tag:blogger.com,1999:blog-3653704508513699662024-02-22T09:56:30.371+01:00iUnknownnoreply@blogger.comBlogger488125tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-69797096945808252542012-08-25T13:05:00.000+02:002012-08-25T16:07:54.754+02:00<script src="http://h2.flashvortex.com/display.php?id=2_1345892133_15251_813_0_728_90_8_2_77" type="text/javascript"></script>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_ljc89gY8oM1qzny6do1_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="394" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_ljc89gY8oM1qzny6do1_500.gif" width="640" /></a></div>
<br />
<script src="http://h2.flashvortex.com/display.php?id=2_1345892634_50424_700_0_728_90_9_2_77" type="text/javascript"></script>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-77826473609932850252012-08-23T17:39:00.000+02:002012-08-23T17:39:57.018+02:00Alguien voló sobre el nido del cuco<div class="photoset" id="photoset_22841993948" style="clear: both; margin-bottom: 0px;">
<div class="photoset_row" style="height: 250px; text-align: center; width: 500px;">
<a class="photoset_photo" href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3v52mQ1aC1qgu2gyo1_r1_250.gif" id="photoset_link_22841993948_1"><img alt="" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3v52mQ1aC1qgu2gyo1_r1_250.gif" /></a><a class="photoset_photo" href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3v52mQ1aC1qgu2gyo2_r1_250.gif" id="photoset_link_22841993948_2"><img alt="" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3v52mQ1aC1qgu2gyo2_r1_250.gif" /></a> </div>
<div class="photoset_row" style="height: 250px; text-align: center; width: 500px;">
<a class="photoset_photo" href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m3v52mQ1aC1qgu2gyo3_250.gif" id="photoset_link_22841993948_3"><img alt="" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m3v52mQ1aC1qgu2gyo3_250.gif" /></a><a class="photoset_photo" href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3v52mQ1aC1qgu2gyo4_250.gif" id="photoset_link_22841993948_4"><img alt="" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3v52mQ1aC1qgu2gyo4_250.gif" /></a> </div>
<div class="photoset_row" style="height: 250px; width: 500px;">
<div style="text-align: center;">
<a class="photoset_photo" href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3v52mQ1aC1qgu2gyo5_r1_250.gif" id="photoset_link_22841993948_5"><img alt="" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3v52mQ1aC1qgu2gyo5_r1_250.gif" style="width: 245px;" /></a><a class="photoset_photo" href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3v52mQ1aC1qgu2gyo6_r1_250.gif" id="photoset_link_22841993948_6"><img alt="" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3v52mQ1aC1qgu2gyo6_r1_250.gif" style="width: 245px;" /></a></div>
</div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Llegó gritando y riendo. Espabiló a los más vagos del planeta. Argumentó
contra la hipocresía y el cinismo. Desató las iras de los acomodados,
de los poderosos, del sistema ilustrado que lo encajonaba. Y era un
violador. Y menudo violador. El más simpático, patán, vago y sucio Jack
Nicholson. Y lo bordó. Y nos dijo que en todo lo que se supone malo hay
bueno, y en lo que se supone bueno hay malo. Y nos hizo reír. Y llorar. Y
toda la camarilla de estupendos locos que lo secundan merecían
compartir con él la preciada estatuilla. Y nos hicieron creer por un
instante que eran doctores en medicina (un momento brillante). Y nuestra
malvada y vomitiva enfermera en el fondo da más miedo y pavor que
cualquier pelandrusca de cualquier peliculilla de terror. Y Milos Forman
dirigió con brillantez, alternando primeros planos con medios de una
exquisitez que no tiene nombre. Y lo acompañó la música. Y los diálogos.
Y el montaje. Y el final.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La historia es zarandeadora y agita el alma. En una clínica para gente
con desequilibrios mentales —¿Y quién no tiene desequilibrios
mentales?—, tenemos por un lado al Orden con su enfermera jefe en el
papel de creerse la equilibrada por excelencia, como le suele ocurrir a
la mayoría de los profesionales titulados de la "salud" y la bata blanca
(excelente la interpretación de Loise Fletcher, hasta tal punto, que
provoca auténtica tirria) y por el otro al Desorden, un recién llegado,
hombre extravertido, que representa al soplo de aire refrescante que
levanta los visillos y vuela todas las cosas ordenadas en la casa, ése
es Murphy (Jack Nicholson, en el rol que le catapultó a ser uno de los
grandes actores de nuestro tiempo). <br />
<br />
Y como es obvio, el ORDEN FUNDAMENTALITA AUTORITARIO choca con el
DESORDEN LIBERTARIO CUESTIONADOR: nada más llegar Murphy se convierte en
el enemigo número uno de la "suave víbora" o enfermera jefe Ratched.
Con este comentario de Murphy hacia Ratched, con los pacientes internos
de por medio, comienzan las hostilidades entre ambos: «Parecen Udes.
mujercitas en torno a las faldas de la abuelita.»<br />
<br />
Milos Forman, nos enseña que la Srta. Ratched es el modelo de lo correto
reprimido y reprimidor, de lo mortecino científicamente aceptado; y
Murphy el modelo de lo contestatario, vivo, la sal gorda y natural (pero
curativa) sobre la herida infectada; éste revoluciona a los supuestos
enfermos mentales allí residiendo, llevándoselos sin pedir permiso de
excursión a la Naturaleza exterior, metiéndoles putas dentro de la
clínica (mujeres que al menos les traen libertad, jolgorio, satisfacción
y alegría; al contrario de la rígida enfermera de falsa sonrisa, que
sólo les da insatisfacción, psicofármacos o frustraciones). Además
viendo la "mala leche" que tiene la citada mujer profesional, se puede
aprender que las mujeres cuando detentan puestos de poder (esto está ya
más que demostrado) no son ni mejores ni peores que los hombres, son
exactamente iguales, es decir son igual de inhumanas, soberbias y
repelentes como lo puedan ser los más engreídos varones. <br />
<br />
También, en el film aparece el terrorífico método médico del
electroshock, terapéutica vengantiva del ORDEN y sus funcionarios a
sueldo (de los endiosados de la bata blanca) contra la gente
extravertida, rebelde, contestataria, inconforme o que no suele ser
convencional. ¡Y OJO!, esta película al mostrar ese método torturador de
la medicina fundamentalista cientifista, hizo que mucha gente quedara
horrorizada: después de su estreno aumentó el rechazo a la práctica
médica de los electroshocks en EE.UU. y descendió drásticamente su
utilización.<br />
<br />
En resumen, sobre ese "nido del cuco" o de la desolación —porque en el
nido que se supone que debía cuidarse a los débiles polluelos lo que se
impone es un "cuco-enfermera" que va acabando con ellos uno a uno—,
llega volando alguien que trae la alegría, la naturalidad y el desorden
vivificante de la existencia. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" style="width: 100%px;" valign="baseline"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>One Flew Over the Cuckoo's Nest</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1975 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Milos+Forman">Milos Forman</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Bo Goldman, Lawrence Hauben (Novela: Ken Kesey)</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Jack Nitzsche</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Haskell Wexler</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Jack+Nicholson">Jack Nicholson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Louise+Fletcher"> Louise Fletcher</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=William+Redfield"> William Redfield</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Will+Sampson"> Will Sampson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Brad+Dourif"> Brad Dourif</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Christopher+Lloyd"> Christopher Lloyd</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Danny+DeVito"> Danny DeVito</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Scatman+Crothers"> Scatman Crothers</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Dean+R.+Brooks"> Dean R. Brooks</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Delos+V.+Smith+Jr."> Delos V. Smith Jr.</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Josip+Elic"> Josip Elic</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Kay+Lee"> Kay Lee</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Louisa+Moritz"> Louisa Moritz</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Mews+Small"> Mews Small</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Mimi+Sarkisian"> Mimi Sarkisian</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Mwako+Cumbuka"> Mwako Cumbuka</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Nathan+George"> Nathan George</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Peter+Brocco"> Peter Brocco</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Sydney+Lassick"> Sydney Lassick</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Vincent+Schiavelli"> Vincent Schiavelli</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=William+Duell"> William Duell</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>United Artists presents a Fantasy Film</td>
</tr>
<tr>
<th>PREMIOS</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=academy_awards&year=1976">1975</a>: 5 Oscars: Película, director, actor (Nicholson), actriz (Fletcher), guión adaptado<br />
<a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=goldenglobes&year=1976">1975</a>: Globo de Oro: Mejor película: Drama<br />
<a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=bafta&year=1976">1975</a>: Premios BAFTA: Mejor película<br />
<a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=donatello&year=1976">1975</a>: Premios David di Donatello: Mejor director y actor extranjero (Jack Nicholson)</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td>Randle McMurphy (Jack Nicholson), un violador de espíritu libre,
que vive contracorriente, es recluido en un hospital psiquiátrico. La
inflexible disciplina del centro acentúa su contagiosa tendencia al
desorden, que acabará desencadenando una guerra entre los pacientes y el
personal de la clínica con la fría y severa enfermera Ratched (Louise
Fletcher) a la cabeza. La suerte de cada paciente del pabellón está en
juego. </td></tr>
</tbody></table>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-84947683562254711252012-08-20T20:30:00.000+02:002012-08-20T20:30:18.700+02:00Forrest Gump<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://29.media.tumblr.com/tumblr_lyqvmq8Tf01r8399wo1_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="276" src="http://29.media.tumblr.com/tumblr_lyqvmq8Tf01r8399wo1_500.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
"Forrest Gump" es una de esas películas que calan muy hondo y que
despiertan todo tipo de sentimientos. Tiene momentos de comedia y
momentos de drama, comparte la profundidad y la madurez con el desenfado
y la inocencia, rebosa optimismo y pesimismo; pero por encima de
cualquier cosa, la ternura se desborda durante cada instante, durante
cada secuencia.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
La historia es tremendamente emotiva y narra las peripecias a lo largo
de toda una vida, de un niño grande, de una persona que jamás perdió la
inocencia, que luchó por conseguir sus sueños, que trató de emprender
siempre el camino correcto y al que muchos tildan de tener pocas luces,
cuando es todo lo contrario.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
La interpretación de Tom Hanks es simplemente magistral y está muy bien
rodeado además, por el elenco de actores y actrices elegidos por Robert
Zemeckis. El guión es sumamente original y de una brillantez e
inteligencia, fuera de toda duda y en cuanto a la banda sonora, irradia
una gran belleza y es utilizada con maestría a lo largo del metraje.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
En definitiva, "Forrest Gump" es una joya del séptimo arte, una de esas
películas que jamás caerán en el olvido y ante la cual, se podrá reir y
también llorar, ya que es muy especial.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Convertida ya en un clásico de los años 90 y para mí en un clásico de
todos los tiempos, Forrest Gump es una historia que maravilla, emociona,
divierte a todo tipo de público. Cuenta la historia de Estados Unidos a
través de un pobre retrasado llamado Forrest que se ve envuelto en los
grandes acontecimientos que han ocurrido en el "país de las
oportunidades", con una realista mirada a la guerra de Vietnam y otras
más fantásticas como por ejemplo el nacimiento de grandes empresas (como
Apple). </div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Pero lo que más me envuelve es la historia de amor que hay de fondo, con
una Jenny casi inalcanzable, que mantiene al espectador al borde del
llanto en varias escenas. (emocionante cuando le pide matrimonio)</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Actuaciones notables, Hanks nació para este papel, genial está Gary
Sinise como el teniente Dan, además de unos efectos especiales de
primera mano, necesarios para poder contarnos la dinámica y divertida
historia de Norteamerica vista a través de los ojos de Forrest.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Hay frases que están inmortalizadas como por ejemplo "¡¡¡¡corre Forrest,
corre!!!!" o "La vida es como una caja de bombones, nunca sabes lo que
te va a tocar..", hacen de ésta película una obra maestra del cine de
todos los tiempos. </div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_lr0ov20I2K1qdtf52o1_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="272" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_lr0ov20I2K1qdtf52o1_500.gif" width="640" /></a></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" style="width: 100%px;" valign="baseline"><tbody>
<tr><th>PRODUCTORA</th>
<td>Paramount Pictures</td>
</tr>
<tr>
<th>PREMIOS</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=academy_awards&year=1995">1994</a>: 6 Oscars: incluyendo película, director, actor (Tom Hanks). 13 nominaciones<br />
<a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=goldenglobes&year=1995">1994</a>: 3 Globos de Oro: Película: Drama, director, actor drama (Hanks). 7 nominaciones<br />
<a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=bafta&year=1995">1994</a>: Premios BAFTA: Mejores efectos visuales. 8 nominaciones<br />
<a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=nbr&year=1994">1994</a>: 3 premios National Board of Review: Mejor película, actor, actor de reparto (Sinise)</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td style="text-align: justify;">Forrest Gump (Tom Hanks) es un chico que sufre un cierto retraso
mental. A pesar de todo, gracias a su tenacidad y a su buen corazón
será protagonista de acontecimientos cruciales de su país. Jenny, su
gran amor desde la infancia, será la persona más importante de su vida. </td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://26.media.tumblr.com/tumblr_lz40tbaVz51r8uzkdo1_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="210" src="http://26.media.tumblr.com/tumblr_lz40tbaVz51r8uzkdo1_500.gif" width="640" /></a></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" style="width: 100%px;" valign="baseline"><tbody>
<tr><th>CRÍTICAS</th>
<td>
----------------------------------------<br /><div style="text-align: justify;">
Forrest Gump es un simple y tierno personaje
cuyo demoledor sentido común, y la aplicación de los más sencillos
valores y conceptos vitales, le permiten vivir insospechadas y
divertidas peripecias. Mientras, la narración de todos los
acontecimientos que disfruta -cual bombones de una caja- nos muestra un
recorrido por la historia reciente de los Estados Unidos. Una original
comedia llena de encanto y de excelente factura que obtuvo un gran éxito
de crítica y público. ----------------------------------------<br />
"Narra, con gran astucia, la reciente historia de USA (...)
De impecable factura" <span style="font-size: x-small;">(Omar Khan: Cinemanía) </span><br />----------------------------------------<br />
"Efectos digitales que todavía asombran. Sin embargo,
ocultan una píldora patriotera que se mueve a gusto en los remansos
empalagosos del relato y que castiga con saña a todos sus personajes
conflictivos."<span style="font-size: x-small;"> (Miguel Ángel Palomo: Diario El País) </span><br />----------------------------------------<br /> Además de su éxito de crítica y premios, obtuvo un enorme éxito de taquilla. ----------------------------------------</div>
</td>
</tr>
<tr>
<td> </td>
<td><a href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=365370450851369966" name="myreview"></a>
</td></tr>
</tbody></table>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_lvjqotcD4S1r32wvco1_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="360" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_lvjqotcD4S1r32wvco1_500.gif" width="640" /></a></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" style="width: 100%px;" valign="baseline"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>Forrest Gump</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1994 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Robert+Zemeckis">Robert Zemeckis</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Eric Roth (Novela: Winston Groom)</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Alan Silvestri</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Don Burgess</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Tom+Hanks">Tom Hanks</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Robin+Wright+Penn"> Robin Wright Penn</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Gary+Sinise"> Gary Sinise</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Mykelti+Williamson"> Mykelti Williamson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Sally+Field"> Sally Field</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Rebecca+Williams"> Rebecca Williams</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Michael+Conner+Humphreys"> Michael Conner Humphreys</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Harold+G.+Herthum"> Harold G. Herthum</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Haley+Joel+Osment"> Haley Joel Osment</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=George+Kelly"> George Kelly</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Bob+Penny"> Bob Penny</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=John+Randall"> John Randall</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Sam+Anderson"> Sam Anderson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Margo+Moorer"> Margo Moorer</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Ione+M.+Telech"> Ione M. Telech</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Christine+Seabrook"> Christine Seabrook</a></td></tr>
</tbody></table>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-19143973365533760442012-08-20T19:14:00.002+02:002012-08-20T19:14:48.213+02:00El cantar de los cantares<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m46e57zE1G1qbgyx2o2_r1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m46e57zE1G1qbgyx2o2_r1_250.gif" width="603" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m46e57zE1G1qbgyx2o3_r1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-size: xx-small;"><img border="0" height="640" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m46e57zE1G1qbgyx2o3_r1_250.gif" width="603" /></span></a></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" style="width: 100%px;" valign="baseline"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>The song of songs</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1933 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Rouben+Mamoulian">Rouben Mamoulian</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Leo Birinsky, Samuel Hoffenstein, Rouben Mamoulian (Novela: Hermann Sudermann)</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Karl Hajos, Herman Hand, Bernhard Kaun, Milan Roder</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Victor Milner</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Marlene+Dietrich">Marlene Dietrich</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Brian+Aherne"> Brian Aherne</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Lionel+Atwill"> Lionel Atwill</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Alison+Skipworth"> Alison Skipworth</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Hardie+Albright"> Hardie Albright</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Helen+Freeman"> Helen Freeman</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>Paramount Pictures</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td>A la muerte de su padre, Lily deja su hogar y se traslada a
Berlín con su tía. Allí, conocerá a Richard, un joven escultor a quien
servirá de inspiración.</td></tr>
</tbody></table>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-42195297295036497322012-08-20T18:56:00.003+02:002012-08-20T18:56:40.601+02:00Una noche en El Cairo<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m5hkhuBDLY1qzjidwo2_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="496" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m5hkhuBDLY1qzjidwo2_250.gif" width="640" /></a></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" style="width: 100%px;" valign="baseline"><tbody>
<tr><th style="text-align: left;">TÍTULO ORIGINAL</th>
<td style="text-align: left;"><strong>The Barbarian</strong></td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">AÑO</th>
<td style="text-align: left;">
1933 </td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;"><br /></th>
<td style="text-align: left;"><br /></td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;" valign="baseline"><br /></th>
<td style="text-align: left;"><br /></td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">DIRECTOR</th>
<td style="text-align: left;"><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Sam+Wood">Sam Wood</a></td></tr>
</tbody></table>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m5hkhuBDLY1qzjidwo5_r1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="496" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m5hkhuBDLY1qzjidwo5_r1_250.gif" width="640" /></a></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" style="width: 100%px;" valign="baseline"><tbody>
<tr><th style="text-align: left;">GUIÓN</th>
<td style="text-align: left;">Elmer Harris, Anita Loos (Obra: Edgar Selwyn)</td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">MÚSICA</th>
<td style="text-align: left;">Herbert Stothart</td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">FOTOGRAFÍA</th>
<td style="text-align: left;">Harold Rosson (B&W)</td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">REPARTO</th>
<td style="text-align: left;"><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Ramon+Novarro">Ramon Novarro</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Myrna+Loy"> Myrna Loy</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Reginald+Denny"> Reginald Denny</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Louise+Closser+Hale"> Louise Closser Hale</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=C.+Aubrey+Smith"> C. Aubrey Smith</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Edward+Arnold"> Edward Arnold</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Blanche+Friderici"> Blanche Friderici</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Marcelle+Corday"> Marcelle Corday</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Hedda+Hopper"> Hedda Hopper</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Leni+Stengel"> Leni Stengel</a></td></tr>
</tbody></table>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m5hkhuBDLY1qzjidwo6_r1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="496" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m5hkhuBDLY1qzjidwo6_r1_250.gif" width="640" /></a></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" style="width: 100%px;" valign="baseline"><tbody>
<tr><th>PRODUCTORA</th>
<td>Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td style="text-align: justify;">Melodrama con un picante guión de Anita Loos que tiene lugar en
Egipto, cuando una mujer americana se enamora de un rico mercader local.
Su choque de culturas resultará inevitable -de la sofisticación de ella
a los rudos modales de él-, de ahí que su título original en Estados
Unidos fuese el de "The Barbarian".</td></tr>
</tbody></table>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-52301528836803692732012-08-20T18:20:00.000+02:002012-08-20T18:20:12.050+02:00Ha nacido una estrella<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m90f038COH1qbgyx2o1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m90f038COH1qbgyx2o1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
La mejor de las tres versiones existentes de esta emblemática historia,
una de las más certeras miradas a las tristezas y miserias que esconde
la Meca del cine y uno de los pocos remakes fílmicos que han logrado
superar al original. La fuerza, emoción y tristeza de esta historia
corren por cuenta de dos grandes estrellas que aquí alcanzan uno de los
puntos más altos de sus magníficas carreras: el regreso a la pantalla de
una notable Judy Garland en un personaje que puso a prueba sus
capacidades histriónicas -y salió más que airosa, salvo leves atisbos de
sobreactuación en los momentos que exigen el llanto- y en lo musical
demostró su madurez vocal e interpretativa, y sobre todo un inmenso
James Mason en un rol lleno de melancolía y autodestrucción, que se gana
la comprensión del público a pesar de sus excesos y la decadencia que
exhibe paulatinamente al comprobar que ha llegado al ocaso de su carrera
cinematográfica. Lo que Mason logra acá es impresionante, y desmiente
de manera tajante el malintencionado lugar común que siempre ha rodeado
al realizador de esta “Ha nacido una estrella”, George Cukor: que sólo
era un buen director de actrices.<br />
</div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m90f038COH1qbgyx2o2_250.gif" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="520" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m90f038COH1qbgyx2o2_250.gif" width="640" /></a>Que este largometraje no ganara ninguno de los seis Oscar a los que
postuló -incluyendo merecidísimas nominaciones para los dos
protagonistas- es una enésima confirmación de lo perdidos que pueden
andar los gustos de los miembros de la Academia hollywoodense. La
química entre Garland y Mason -bien secundados por la noble presencia de
Charles Bickford y el convincente Jack Carson- hace aún más intensa y
emotiva la desesperada lucha de una pareja que intenta sobrevivir a las
veleidades de Hollywood, y la convierte en una de las historias de amor
más conmovedoras de la historia del cine. Magnífica dirección de arte y
fotografía, estupendos números musicales en los que Garland brilla a
gran altura y derrocha una presencia escénica magnética y arrolladora
-¡qué intensidad la que alcanza en su legendaria interpretación de “The
man that got away”, un clásico que nació con este filme!-, muy bien
incluidos dentro del drama. Hay muchas escenas inolvidables, pero si
hubiera que escoger una, será difícil de borrar de la memoria toda esa
secuencia en Malibú, cuando Garland volverá a cantar “It’s a new world”…
Allí ella, Mason y Cukor nos confirman que esta película es
irrepetible.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m90f038COH1qbgyx2o3_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m90f038COH1qbgyx2o3_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Drama musical realizado por George Cukor (1899-1983) (“My Fair Lady”,
1964). El guión, de Moss Hart, se basa en el libreto de la película del
mismo título que dirige William A. Wellman en 1937, escrito por Alan
Campbell y Dorothy Parker, que adapta una historia de Adele Rodgers St.
John. Se rueda en escenarios reales de NY (Times Square, Pennsylvania
Station…), L.A. (Cocoanut Grove Nightclub, Baldwin Hills…), Hollywood
(Gaumon’s Chinose Theater), Beverly Hills (Iglesia del Buen Pastor),
Arcadia (Santa Anita Park and Racetrack) y en los platós de Warner
Studios (Burbank, L.A., CA) con un presupuesto de 5 M USD. Producido por
Sydney Luft para la Warner, se proyecta por primera vez en público el
29-IX-1954 (L.A., CA).<br />
<br />
La acción dramática tiene lugar en Hollywood, L.A., San Bernardino (San
Berno), costa de Malibú y otros lugares de CA. Los personajes
principales son Esther Blodgett/Vicki Lester (Garland), joven cantante
de un grupo instrumental que trabaja en galas benéficas y en una sala de
fiestas poco frecuentada. Lidera el grupo Danny McGuire (Norman),
arreglista y pianista, amigo de Esther, a la que apoya en los momentos
difíciles. Norman Maine (Mason), famoso actor de cine, atormentado y
vulnerable, tiene problemas con el alcohol. Oliver Niles (Bickford),
gerente de una compañía productora de cine (estudio), vive desbordado
por la carga de trabajo que soporta y arrastra un estrés casi crónico.
Es comprensivo y siente predilección por las actrices jóvenes. Matt
Lobby (Carson), malhumorado e irascible, es el director de comunicación
del estudio de Oliver Niles.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m90f038COH1qbgyx2o4_250.gif" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m90f038COH1qbgyx2o4_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
La obra desarrolla un drama romántico. Explica de modo directo y sincero
las dimensiones psicológicas del amor de pareja y el alcance del dolor,
la desesperación y las renuncias que impone a veces. Lo hace con
sutileza y una admirable elegancia, que aleja la historia de
sentimentalismos fáciles, evita concesiones a la mediocridad y a la
cursilería y huye de exageraciones innecesarias. Contempla los hechos
desde un punto de vista situado siempre a una distancia prudencial de
los acontecimientos. Estos fluyen con contención y, sobre todo, de
acuerdo con las pautas de un realismo clasicista que aúna sensibilidad,
credibilidad y verosimilitud. Por lo demás, de la mano de Cukor el
espectador se ve enfrentado a una interesantísima visión crítica del
complejo mundo de Hollywood.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m90f038COH1qbgyx2o5_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m90f038COH1qbgyx2o5_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
La película muestra algunas de las debilidades que se ocultan tras el
esplendor y el glamour de la Meca del cine. Ni los actores y actrices
están exentos de los caprichos del éxito y la fama, ni los productores
nadan en la abundancia, ni siempre se hacen las cosas con diligencia y
empeño, ni la felicidad está presente en todos los rincones de la
ciudad. Abundan los casos de alcoholismo, las aspirantes a actriz
dispuestas a venderse, los profesionales mediocres, los problemas
económicos de los estudios pequeños y grandes </div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m90f038COH1qbgyx2o6_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m90f038COH1qbgyx2o6_250.gif" width="640" /></a></div>
<br />
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" style="width: 100%px;" valign="baseline"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>A Star is Born</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1954 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=George+Cukor">George Cukor</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Remake: Moss Hart</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Harold Arlen (Canciones: Gershwin & varios)</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Sam Leavitt</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Judy+Garland">Judy Garland</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=James+Mason"> James Mason</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Jack+Carson"> Jack Carson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Charles+Bickford"> Charles Bickford</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Tommy+Noonan"> Tommy Noonan</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Lucy+Marlow"> Lucy Marlow</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Amanda+Blake"> Amanda Blake</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Irving+Bacon"> Irving Bacon</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Hazel+Shermet"> Hazel Shermet</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>Warner Bros</td>
</tr>
<tr>
<th>PREMIOS</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=academy_awards&year=1955">1954</a>: 6 nominaciones al Oscar, incluyendo actor (Mason), actriz (Garland), direcc. artíst. color</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td>Norman Maine, un famoso actor adicto al alcohol, descubre a
Esther, una joven con un gran talento para la canción y decide impulsar
su carrera cinematográfica. Ella consigue la fama y, a los pocos meses,
la pareja contrae matrimonio. Pero, a medida que el éxito de Esther
aumenta, decae el de Norman, y esta situación lo empuja a la
autodestrucción. </td></tr>
</tbody></table>
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-42596776058615220502012-08-10T11:29:00.003+02:002012-08-10T12:18:29.046+02:00<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;">
<img height="118" id="il_fi" src="http://www.sharkforum.org/amrampics/Orchestra-2.gif" style="padding-bottom: 8px; padding-right: 8px; padding-top: 8px;" width="480" />
<script src="http://h2.flashvortex.com/display.php?id=2_1344589662_45154_364_0_759_127_9_2_66" type="text/javascript"></script>
</div>
<br />
<br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: large;">HOY</span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-large;">GRAN ESTRENO</span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: large;">de una nueva sección del blog</span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: large;">AS TIME GOES BY</span></div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://www.dreamstime.com/movie-music-thumb14290779.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="480" src="http://www.dreamstime.com/movie-music-thumb14290779.jpg" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: large;">UNA SECCION DEDICADA</span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: large;">A LA VIDA Y OBRA</span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: large;">DE QUIENES HICIERON POSIBLE</span></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: large;">LAS BANDAS SONORAS DE NUESTRAS PELICULAS</span></div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://28.media.tumblr.com/tumblr_lk9wgsnVzA1qhztdbo1_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://28.media.tumblr.com/tumblr_lk9wgsnVzA1qhztdbo1_500.gif" width="640" /></a></div>
<br />
CUANDO ENTRES NO TE SORPRENDAS</div>
<div style="text-align: center;">
NO ES UNA SECCION MUDA</div>
<div style="text-align: center;">
DEBERAS IR DESCUBRIENDO EN CADA UNA DE LAS PESTAÑAS DINAMICAS</div>
<div style="text-align: center;">
LA SORPRESA MUSICAL QUE ESCONDE</div>
<div style="text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
PARA ENTRAR EN LA SECCION HAZ CLICK EN EL SIGUIENTE ENLACE</div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-large;"><a href="http://la-musica-en-el-cine.blogspot.com.es/" target="">COMPOSITORES DE CINE</a></span>
</div>
<br />
<br />
<br />
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-46370820803841669352012-08-04T22:50:00.000+02:002012-08-04T23:06:15.585+02:00<script src="http://h2.flashvortex.com/display.php?id=2_1344113323_18760_495_0_854_104_10_2_62" type="text/javascript"></script>
<br />
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_lstehoMjyT1qd40dro3_500.gif" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="224" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_lstehoMjyT1qd40dro3_500.gif" width="400" /></a></div>
<h1 style="color: yellow; text-align: justify;">
Marilyn Monroe, la diva eterna que venció a la muerte</h1>
<div class="meta">
</div>
<div class="entradilla">
<div style="text-align: justify;">
<b>Deseada como mujer y discutida
como actriz, su trágico final por sobredosis de barbitúricos el 5 de
agosto de 1962 no hizo más que inmortalizar su fama, la misma que ella,
en una de sus últimas entrevistas, aseguró que sería "pasajera".
Marilyn, que tenía 36 años, no podía estar más equivocada... (continua)</b></div>
<div style="color: yellow; text-align: center;">
<b><span style="font-size: x-small;">PARA CONTINUAR LEYENDO PUEDES VER LA NUEVA SECCION DE ESTE BLOG DEDICADA A</span></b></div>
<div style="text-align: center;">
<b><a href="http://los-caballeros-las-prefieren-rubias.blogspot.com.es/" style="color: red;" target="_blank">MARILYN MONROE</a> <span style="color: yellow;">entrando en el enlace anterior</span></b></div>
</div>
<script src="http://h2.flashvortex.com/display.php?id=2_1344112416_1221_702_0_160_600_9_2_62" type="text/javascript"></script>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-67576820669322830202012-08-03T16:56:00.001+02:002012-08-03T16:56:44.525+02:00Un día inolvidable<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3db9xhkr21qablf0o7_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="347" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3db9xhkr21qablf0o7_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
El subgénero de las comedias románticas siempre ha estado de moda. No en
vano el amor y el romanticismo es de lo que mas vende en el cine. Se
intenta colar con calzador cualquier subtrama con el amor de
protagonista en cualquier historia. Especialmente las comedias
románticas suele ser un elemento insufrible del cine, por no dar la mas
mínima gracia y ser en general tirando a ñoñas.<br />
<br />
"Un día inolvidable" es una honrosa excepción dentro del genero. Por
contar con un argumento ingenioso y bien llevado, suficientes elementos
cómicos para no caer en el aburrimiento, y sobre todo una pareja
protagonista que derrocha química con unos diálogos excelentes.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3db9xhkr21qablf0o2_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="347" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3db9xhkr21qablf0o2_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
La comedia romántica siempre ha existido y existirá, pero creo que
debería evolucionar; Michael Hoffman apuesta por un estilo clásico, que,
como dice Pablo Kurt, remite a pelis como Historias de Filadelfia o La
Costilla de Adán. Lo que pasa es que la que nos ocupa se rodó 56 y 47
años más tarde que las citadas, y Hoffman no es Cukor, ni Clooney ni la
Pfeiffer se pueden comparar al encanto de Cary Grant, Spencer Tracy o
Katharine Hepburn.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
La peli es resultona, entretenida para ver en pareja, con un punto
agradable dentro de la segura previsibilidad de todo lo que va a pasar;
podemos sentir cierta empatía hacia la historia de Jack y Melanie,
condenados a enamorarse superando el mal rollo inicial de ese fatigoso
día que les queda por delante. Esto es un acierto de la trama, el ámbito
temporal reducido a las escasas horas que van desde que se levantan
tempranito hasta que se acuestan.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3db9xhkr21qablf0o8_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="347" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3db9xhkr21qablf0o8_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
CRÍTICAS
----------------------------------------<br /> La bellísima Pfeiffer y el simpático Clooney
son dos padres tan ocupados en sus respectivas profesiones que apenas
tienen tiempo para ocuparse de sus hijos. Así que deciden repartirse el
día en el cuidado de sus respectivos "cachorros". Una entretenida
comedia romántica de acertado reparto y previsible argumento que, sin
ser ni mucho menos perfecta, al menos supone una brisa nostálgica -de
las grandes comedias clásicas del Hollywood dorado-, entre tanto
vendaval de simplonas comedias de amoríos juveniles. ----------------------------------------<br />
<i>"Agradable comedia. Guerra de sexos para una cinta que
recuerda clásicos como 'Historias de Filadelfia' y 'La costilla de
Adán'."</i> <span style="font-size: x-small;">(Fernando Morales: Diario El País) </span><br />----------------------------------------<br />
<i>"Una pareja con mucho gancho (...) aunque la trama es
exageradamente previsible y el guión tiene sus puntos débiles, la
química que despiertan Pfeiffer y Clooney excede sobradamente la
pantalla y cautiva al espectador."</i> <span style="font-size: x-small;">(David Rojo: Cinemanía)
</span><br />----------------------------------------</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3db9xhkr21qablf0o1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="347" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3db9xhkr21qablf0o1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
En ella, Melanie Parker (Michelle Pfeiffer) trabaja como arquitecta en Nueva York
mientras cría a su único hijo. Es una mujer dedicada íntegramente a su
trabajo que vive alejada de los hombres, de los que no quiere saber
nada. Por su parte Jack Taylor (George Clooney) es un periodista
divorciado que también tiene que hacerse cargo de su hija. Al igual que
Melanie, carece de vida sentimental. Sin embargo, el destino hará que
ambos se encuentren. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m3db9xhkr21qablf0o4_r2_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="347" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m3db9xhkr21qablf0o4_r2_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>One Fine Day</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1996 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Michael+Hoffman">Michael Hoffman</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Terrel Seltzer & Ellen Simon</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>James Newton Howard</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Oliver Stapleton</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Michelle+Pfeiffer">Michelle Pfeiffer</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=George+Clooney"> George Clooney</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Mae+Whitman"> Mae Whitman</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Alex+D.+Linz"> Alex D. Linz</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Charles+Durning"> Charles Durning</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Joe+Grifasi"> Joe Grifasi</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Ellen+Greene"> Ellen Greene</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Peter+Hamill"> Peter Hamill</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=John+Robin+Baitz"> John Robin Baitz</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>20th Century Fox / Via Rosa Productions</td>
</tr>
<tr>
<th>PREMIOS</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=academy_awards&year=1997">1996</a>: Nominada al Oscar: Mejor canción original<br />
<a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=goldenglobes&year=1997">1996</a>: Nominada al Globo de Oro: Mejor canción original</td></tr>
</tbody></table>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-80843578798878669942012-08-03T16:49:00.001+02:002012-08-03T16:49:27.742+02:00Ansia de amor<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m4ojnpcbPO1qbuwpuo2_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m4ojnpcbPO1qbuwpuo2_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Agradable comedia muy fácil de ver, estupendos dialogos y correctas
interpretaciones (estupendo Eugene Pallette como mayordomo).Recomendable
para amantes de la comedia sin pretensiones, para pasar un rato tremendamente agradable, con unos diálogos arrolladores y con una profundidad
asombrosa.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Trata sobre el amor, el matrimonio, sus mentiras y verdades, la
culpabilidad, el perdón, en fin, sobre la vida misma. Y por supuesto con
un humor muy sutil pero reconfortante.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m4ojnpcbPO1qbuwpuo3_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m4ojnpcbPO1qbuwpuo3_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>Unfinished Business</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1941 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Gregory+La+Cava">Gregory La Cava</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Eugene Thackrey</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Franz Waxman, Jack Frost</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Joseph A. Valentine</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Irene+Dunne">Irene Dunne</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Robert+Montgomery"> Robert Montgomery</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Preston+Foster"> Preston Foster</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Eugene+Pallette"> Eugene Pallette</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Dick+Foran"> Dick Foran</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Esther+Dale"> Esther Dale</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Walter+Catlett"> Walter Catlett</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Richard+Davies"> Richard Davies</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Kathryn+Adams"> Kathryn Adams</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Samuel+S.+Hinds"> Samuel S. Hinds</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=June+Clyde"> June Clyde</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Phyllis+Barry"> Phyllis Barry</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Henry+Cordy"> Henry Cordy</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>Universal Pictures</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td>Poco después de cantar en la boda de su hermana menor, a quien
ha cuidado desde pequeña, Nancy Andrews le confiesa a su amigo Frank que
está harta de hacer de madre y quiere cortar amarras con su familia...
ir en busca de nuevos horizontes. Esa noche, tras rechazar amablemente
la propuesta de matrimonio de Frank, abandona Messina, su localidad
natal, una pequeña población de Ohio de menos de cinco mil habitantes.
En el tren que la conduce a Nueva York conoce al millonario Steve
Duncan, que flirtea con ella sólo para ganar una apuesta a su compañero
de viaje. Nancy, sin embargo, se enamora de él, aunque no tarda en
descubrir que él no tiene ninguna intención de proseguir la relación</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-87456019742148935002012-08-03T16:40:00.000+02:002012-08-03T16:40:55.165+02:00Entre esposa y secretaria<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_lww8veAXep1qiz3j8o1_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="396" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_lww8veAXep1qiz3j8o1_500.gif" width="640" /></a></div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
Agradable comedia romántica, la
cual reúne a cuatro de las leyendas doradas del cine norteamericano:
Gable, Harlow, Loy y un muy joven James Stewart. El argumento lo dice
todo en su título "Wife vs. secretary" o su par para habla hispana
"Entre esposa y secretaria", donde las intrigas y enredos surgen por la
estrecha relación de una eficaz y linda secretaria (Harlow) con su
exitoso y casado jefe (Gable), sin que entre los dos haya más que una
respetuosa relación laboral y de amistad, aunque en un momento de la
película, puede que se consienta cierta debilidad por parte de los dos,
con una mirada cómplice, a causa de mutuas relaciones sentimentales que
estaban atravesando un mal momento por su ya inocultable cercanía. Una
encantadora esposa (Loy), que a la fuerza de circunstancias duda de la
fidelidad de su marido, poniendo en riesgo su matrimonio; y un novio
enamorado (Stewart), que le ocurre lo mismo con su prometida. Puede que
el argumento hoy nos parezca previsible. pero jamás pasa de moda y ése
es el mérito, ya que por su fecha de realización (1936) es pionera para
muchas más que vendrían con los años. Correctas actuaciones para 88
minutos de buen cine. Se deja ver con agrado.</div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; color: white; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_lwwb65e2lP1qiz3j8o2_250.gif" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_lwwb65e2lP1qiz3j8o2_250.gif" /></a></div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_lwwb65e2lP1qiz3j8o4_250.gif" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_lwwb65e2lP1qiz3j8o4_250.gif" /></a> </div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><b>Wife vs. Secretary</b></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>1936 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Clarence+Brown">Clarence Brown</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Faith Baldwin, Norman Krasna, John Lee Mahin, Alice Duer Miller</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Herbert Stothart, Edward Ward</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Ray June (B&W)</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Clark+Gable">Clark Gable</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Jean+Harlow"> Jean Harlow</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Myrna+Loy"> Myrna Loy </a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=May+Robson"> May Robson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=George+Barbier"> George Barbier</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=James+Stewart"> James Stewart</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Hobart+Cavanaugh"> Hobart Cavanaugh</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Tom+Dugan"> Tom Dugan</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Gilbert+Emery"> Gilbert Emery</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Marjorie+Gateson"> Marjorie Gateson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Gloria+Holden"> Gloria Holden</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td>Van Stanhope (Clark Gable) depende totalmente de su secretaria
Whitey Wilson (Jean Harlow), a la que ve a todas horas para tratar de
los asuntos de la empresa. Esto y sus constantes viajes de negocios
hacen que pase muy poco tiempo con su esposa Linda (Mirna Loy), que no
alberga la más mínima sospecha hasta que su suegra (May Robson) hace que
empiece a desconfiar de su marido.</td></tr>
</tbody></table>
</div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-55724515855515721412012-08-03T16:28:00.002+02:002012-08-03T16:28:58.024+02:00Las vírgenes de Wimpole Street<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m81kjwCiPc1qh6mhbo6_r1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="480" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m81kjwCiPc1qh6mhbo6_r1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Edward Moulton-Barrett, un terrateniente muy fanático en materia
religiosa, mantiene casi recluidas en casa a sus tres hijas, a las que,
además, ha prohibido contraer matrimonio. Elizabeth, la mediana, una
prometedora poetisa enferma de tuberculosis, y el poeta Robert Browning
(March), con el que hace tiempo mantiene una correspondencia epistolar,
se conocen y se enamoran, pero tendrán que vencer la tiranía del padre.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m4ydmg0xQd1qbuwpuo1_r1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m4ydmg0xQd1qbuwpuo1_r1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>The Barretts of Wimpole Street</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1934 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Sidney+Franklin">Sidney Franklin</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Ernest Vajda (Teatro: Rudolph Besier)</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Herbert Stothart</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>William H. Daniels</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Norma+Shearer">Norma Shearer</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Fredric+March"> Fredric March</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Charles+Laughton"> Charles Laughton</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Maureen+O%27Sullivan"> Maureen O'Sullivan</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Katharine+Alexander"> Katharine Alexander</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Ralph+Forbes"> Ralph Forbes</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Marion+Clayton+Anderson"> Marion Clayton Anderson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Ian+Wolfe"> Ian Wolfe</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Ferdinand+Munierm"> Ferdinand Munierm</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Una+O%27Connor"> Una O'Connor</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Leo+G.+Carroll"> Leo G. Carroll</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Vernon+Downing"> Vernon Downing</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Neville+Clark"> Neville Clark</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Matthew+Smith"> Matthew Smith</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Robert+Carleton"> Robert Carleton
</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m4ydmg0xQd1qbuwpuo4_r1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m4ydmg0xQd1qbuwpuo4_r1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-472861012979516302012-08-03T16:24:00.001+02:002012-08-03T16:24:28.255+02:00El placer de vivir<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m5sb3an9KL1qzjidwo2_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="483" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m5sb3an9KL1qzjidwo2_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Maggie es una actriz famosa que vive con su familia. Gana mucho dinero,
pero se lo tiene que dar todo a unos padres que constantemente le
recriminan lo que han hecho por ella. Un día, un hombre la libera de una
nube de cazadores de autógrafos... y surge el amor. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m5b6txXp2i1qbuwpuo1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m5b6txXp2i1qbuwpuo1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>Joy of Living</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1938 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Tay+Garnett">Tay Garnett</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Allan Scott, Gene Towne, Graham Baker</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Jerome Kern & Dorothy Fields</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Joseph Walker (B&W)</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Irene+Dunne">Irene Dunne</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Douglas+Fairbanks+Jr."> Douglas Fairbanks Jr.</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Alice+Brady"> Alice Brady</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Guy+Kibee"> Guy Kibee</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Eric+Blore"> Eric Blore</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Lucille+Ball"> Lucille Ball</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Jean+Dixon"> Jean Dixon</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Billy+Gilbert"> Billy Gilbert</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Franklin+Pangborn"> Franklin Pangborn</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>RKO Radio Pictures</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m5b6txXp2i1qbuwpuo2_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m5b6txXp2i1qbuwpuo2_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-71106606317047963512012-08-03T16:19:00.000+02:002012-08-03T16:19:18.870+02:00Enamorados<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m6tixqFuvd1qzjidwo1_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m6tixqFuvd1qzjidwo1_500.gif" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Una pareja ha logrado un gran éxito en Broadway con su musical
Sweethearts. Tras seis años en cartelera, los dos se ven tentados por
una exquisita oferta para trabajar en el cine, lo que cambiará sus
vidas.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_lxqsz7Ys8z1qbewogo1_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="480" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_lxqsz7Ys8z1qbewogo1_500.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>Sweethearts</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1938 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=W.S.+Van+Dyke">W.S. Van Dyke</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Dorothy Parker, Alan Campbell (Libro: Fred De Gresac, Harry B. Smith, Robert B. Smith)</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Herbert Stothart</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Allen M. Davey, Oliver T. Marsh</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Jeanette+MacDonald">Jeanette MacDonald</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Nelson+Eddy"> Nelson Eddy</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Frank+Morgan"> Frank Morgan</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Ray+Bolger"> Ray Bolger</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Florence+Rice"> Florence Rice</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Mischa+Auer"> Mischa Auer</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Herman+Bing"> Herman Bing</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=George+Barbier"> George Barbier</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Reginald+Gardiner"> Reginald Gardiner</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Fay+Holden"> Fay Holden</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Allyn+Joslyn"> Allyn Joslyn</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Lucile+Watson"> Lucile Watson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Gene+Lockhart"> Gene Lockhart</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Kathleen+Lockhart"> Kathleen Lockhart</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Berton+Churchill"> Berton Churchill</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>Metro-Goldwyn-Mayer</td>
</tr>
<tr>
<th>PREMIOS</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=academy_awards&year=1939">1938</a>: 2 nominaciones al Oscar: Mejor bso (adaptada), sonido</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-38837964329408720842012-08-03T16:10:00.001+02:002012-08-03T16:10:54.751+02:00Bailando nace el amor<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m3sfadGYTU1qbsbnoo7_250.gif" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="290" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m3sfadGYTU1qbsbnoo7_250.gif" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Que se puede decir de Fred que no se haya dicho ya. Cada musical suyo es
una nueva maravilla. Cada coreografía es innovadora.En éste caso,
repitiendo pareja con una excelente bailarina como Rita.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Solo destacar como constante en casi todos los musicales de Astaire, la
elegancia de sus movimientos, su extraordinaria flexibilidad, y su
talento para "hacer que parezca fácil".</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
En ésta película, destacar tambien el papel secundario de uno de los
grandes de la época dorada de Hollywood, como era Adolphe Menjou.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3sfadGYTU1qbsbnoo2_250.gif" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="290" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3sfadGYTU1qbsbnoo2_250.gif" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
Aunque es posible que el argumento no sea tan sólido como en otros
musicales, los números son tan buenos, que sin duda despertarán las
ganas de bailar en todos los que la vean.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Un musical bien hecho, que merece la pena no perderse.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Qué maravillosa pareja, desde el primer instante la película te engancha
con una trama de enredo muy divertido. Fred Astaire está sublime y qué
decir de mi Gilda... maravillosa como siempre, qué gran artista.. en
esta película podemos disfrutar de una gran actuación con baile
incluido. Ha sido una película muy agradable de ver de las que te hacen
irte a la cama con una sonrisa... por cierto grandioso Menjou, todos los
secundarios todo ello aderezado con la orquesta de Xavier Cugat.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3sfadGYTU1qbsbnoo3_250.gif" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="290" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m3sfadGYTU1qbsbnoo3_250.gif" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
A juzgar por la química entre la pareja y coincidiendo recientemente con
la también común "Desde aquel beso", la pareja Astaire-Hayworth parece
asentarse tras la "ruptura" profesional con la gran pareja del genial
bailarín y por la que siempre será recordado indisociablemento como fue
Ginger Rogers. Todo esto parece congeniar, salvo que tras esta película y
pese formar una buena pareja de baile y el éxito cosechado por el film,
la pareja misteriosamente jamás volvió a colaborar. La película es la
típica comedieta romántica para el lucimiento de sus protagonistas y a
buena fe que lo hacen, Astaire, pese a que los años empiezan a pasar
factura, baila como acostumbra y Hayworth, no conforme con hacerle
incluso sombra en los números musicales sale más bella y radiante que
nunca. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m3sfadGYTU1qbsbnoo4_250.gif" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="290" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m3sfadGYTU1qbsbnoo4_250.gif" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
En una palabra; perfecta. Una película en la que tanto Fred como Rita
hacen gala de su increible talento, y nos regalan números musicales
impresionantes, como "Shorty George"y entrañables, como "Im old
fashioned" o "You were never lovelier", haciendo incluso que parezca
fácil (lo cual tiene un enorme mérito). <br />
<br />
Una chica que ha idealizado el amor y espera a su príncipe azul, un
padre que fabrica una mentira para adelantar la boda de esta y un
bailarin que se ve metido en el lio sin saber como son elementos
suficientes para construir esta maravillosa película. Las miradas de
Fred, completamente prendado, y la forma de bailar de Rita (que a mi,
personalmente, me sorprendió muchisimo después de ver Gilda) invitan,
sin duda alguna, a ver esta película más de una vez.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Rita ilumina con su mirada, con su sonrisa y nos hipnotiza con los rizos de su pelo y las curvas que dibuja en los vestidos.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m46htvQ0J61qbz270o5_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="506" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m46htvQ0J61qbz270o5_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Ahora no hay musicales como este, pero no os confundáis, lo digo por ella, que es maravillosa e irrepetible.<br />
No voy a desmerecer el trabajo de Fred Astaire, simplemente es que no me
creo ese amor y no soy muy amante de los musicales. No creo tampoco que
el film sea memorable o que deba ser de obligado visionado, pero entre
tanta mediocridad que nos intentan vender actualmente, no está de más
refrescarse y dejarse enamorar por una mujer paradójicamente llamada
Cansino.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m44jq5gpdX1qb3axzo3_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m44jq5gpdX1qb3axzo3_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>You Were Never Lovelier</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1942 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=William+A.+Seiter">William A. Seiter</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Delmer Daves & Michael Fessier</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Leigh Harline, Jerome Kern, Johnny Mercer</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Ted Tetzlaff (B&W)</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Fred+Astaire">Fred Astaire</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Rita+Hayworth"> Rita Hayworth</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Adolphe+Menjou"> Adolphe Menjou</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Isobel+Elsom"> Isobel Elsom</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Leslie+Brooks"> Leslie Brooks</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Adele+Mara"> Adele Mara</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Gus+Schilling"> Gus Schilling</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Barbara+Brown"> Barbara Brown</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Douglas+Leavitt"> Douglas Leavitt</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Xavier+Cugat"> Xavier Cugat</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>Columbia Pictures</td>
</tr>
<tr>
<th>PREMIOS</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=academy_awards&year=1943">1942</a>: 3 nominaciones al Oscar: Mejor banda sonora (Musical), canción, sonido</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td>En la acaudalada familia argentina de los Acuña la tradición
exige que las hijas se casen por orden de edad. Cuando la mayor se casa,
las otras dos hermanas apremian a la segunda, María, para que busque
marido. Pero María todavía no ha encontrado un hombre que le guste.</td></tr>
</tbody></table>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-7507402883217492562012-08-03T16:00:00.002+02:002012-08-03T16:00:41.790+02:00Vinieron las lluvias<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m1fwdspnsL1qbuwpuo1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m1fwdspnsL1qbuwpuo1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Pocas veces puede uno mirar una película que tenga efectos especiales
tan dramáticos y conmovedores. Las películas modernas tienen efectos
visuales que si bien pueden llegar a sorprenderlo a uno, nunca o pocas
veces logran el resultado que tuvieron los efectos de este film,
teniendo el poder de hacer que uno se pregunte una vez acabado el film
¿Cómo lo lograron?, se filmó en 1939. ¿Habrá salido alguien lastimado o
muerto al realizarlos? Son simplemente impresionantes.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m1fwdspnsL1qbuwpuo2_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m1fwdspnsL1qbuwpuo2_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Lástima que las actuaciones y la historia no son buenas. Si los efectos
especiales en el cine están hechos para rellenar las partes menos
"especiales" de un film, en éste logran ser lo único rescatable.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Se hizo un remake en 1955, “Las lluvias de Ranchipur”, aunque la
historia recuerda peligrosamente a “El velo pintado” en su arranque.
Basada en la novela de Louis Bromfield el terremoto está francamente
bien hecho y “Vinieron las lluvias” ganó el Oscar a los mejores efectos
especiales y fue nominada a otros cuatro. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m1fwdspnsL1qbuwpuo3_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m1fwdspnsL1qbuwpuo3_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>«Estoy harta de ser británica y aparentar que no estoy asustada»</i>. La
verdad es que esta frase enlaza directamente con el frío espíritu inglés
frente a la adversidad y las catástrofes… y el por qué los
‘escandalosos’ americanos deben protagonizar las películas de este
género y salvar el mundo. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
“Vinieron las lluvias” mezcla perfectamente el drama romántico con las
catástrofes naturales y su guión posee fuerza porque sabe dar forma a
cómo se presentan los recursos que se van a utilizar de cara al
argumento… como una estatua. <br />
<br />
Se habla de actores camaleónicos en la actualidad pero Tyrone Power hizo
de español, hindú, de zorro y torero, de pirata y asesino o inquisidor.
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Es cierto que tiene todos los elementos de los dramas románticos: la
fatalidad, el destino y el amor; pero aquí hay un nuevo ejemplo que los
tiempos pasados fueron mejores y que las dobles historias románticas y
las comunicaciones internas pueden fortalecer la belleza de una
interesante cinta.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m1fwdspnsL1qbuwpuo4_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="522" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m1fwdspnsL1qbuwpuo4_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>The Rains Came</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1939 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Clarence+Brown">Clarence Brown</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Philip Dunne, Julien Josephson (Novela: Louis Bromfield)</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Alfred Newman</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Arthur C. Miller (B&W)</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Myrna+Loy">Myrna Loy</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Tyrone+Power"> Tyrone Power</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=George+Brent"> George Brent</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Brenda+Joyce"> Brenda Joyce</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Nigel+Bruce"> Nigel Bruce</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Maria+Ouspenskaya"> Maria Ouspenskaya</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Joseph+Schildkraut"> Joseph Schildkraut</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Mary+Nash"> Mary Nash</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Jane+Darwell"> Jane Darwell</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Marjorie+Rambeau"> Marjorie Rambeau</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Henry+Travers"> Henry Travers</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=H.B.+Warner"> H.B. Warner</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Laura+Hope+Crews"> Laura Hope Crews</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=William+Royle"> William Royle</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=C.+Montague+Shaw"> C. Montague Shaw</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>Twentieth Century-Fox</td>
</tr>
<tr>
<th>PREMIOS</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=academy_awards&year=1940">1939</a>: Oscar: Mejores efectos especiales. 6 nominaciones</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td>El médico hindú Rama Safti, después de hacer unas prácticas en
Estados Unidos, regresa a su país para curar a los pobres de Ranchipur.
Allí conoce a Lady Edwina, una mujer infelizmente casada, que intenta
paliar su soledad con efímeras aventuras. La vida de ambos cambiará
cuando se produzca un gran terremoto.</td></tr>
</tbody></table>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-62781844567988824722012-08-03T13:44:00.000+02:002012-08-03T13:44:15.215+02:00Encadenados<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7srcdiXEN1r45xwlo1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="478" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7srcdiXEN1r45xwlo1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Noveno film de la etapa americana de Hitchcock. Escrito por el
acreditado Ben Hecht, se rueda en exteriores de Beverly Hills, LA, Miami
y Río de Janeiro y en plató, con un presupuesto estimado de 2 M
dólares. Es nominado a 2 Oscar (guión y actor reparto). Producido por
Hitchcock, se estrena el 6-IX-1946 (EEUU).<br />
<br /> </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m8368vqSW11rrf649o3_250.gif" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m8368vqSW11rrf649o3_250.gif" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
La acción tiene lugar en Miami (Florida) y Río de Janeiro (Brasil), a lo
largo de unos pocos meses, a partir de abril de 1946. T.R. Devlin (Cary
Grant) es un agente secreto americano que contacta con Alicia Hubermann
(Ingrid Bergman), hija de un colaborador nazi condenado a prisión, con
el propósito de reclutarla para que espie a Alexander Sebastian (Claude
Rains), jefe de un tenebroso grupo nazi.</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
</div>
<div style="text-align: justify;">
El film es un thriller de espionaje, un drama romántico, un drama
psicológico y una intriga criminal. Se rueda tras la IIGM y antes de la
eclosión de la Guerra Fría, por lo que los criminales son nazis
establecidos en América. Los personajes están bien construidos y tienen
profundidad, las incidencias del relato están narradas con fluidez,
eficacia y sutilidad, los diálogos son memorables y la atmósfera es
densa e inquietante.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m8368vqSW11rrf649o1_250.gif" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m8368vqSW11rrf649o1_250.gif" /></a>Como es habitual en él, Hitchcock apura las
situaciones de peligro, crea tensión con efectividad y elegancia y sus
personajes son de moral ambigua: suman inocencia y culpabilidad,
sinceridad y engaño, generosidad y codicia, amor y venganza. Se presta
especial atención a detalles visuales, que dicen más cosas de lo que
parece a primera vista. Las llaves y la taza de café devienen símbolos
de suspense, la botella que el camarero sirve por error y retira exalta
el misterio, la presencia de Alex entre una fotografía de sobremesa y el
reflejo de su imagen en un espejo habla de su condición de persona
vulnerable y dominada, el alka-seltzer explica sin palabras el estado de
Alicia tras una noche de alcohol. El uso de la cámara subjetiva
(conversación en el dormitorio) subraya el apasionado enamoramiento de
ella.</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m8368vqSW11rrf649o4_250.gif" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m8368vqSW11rrf649o4_250.gif" /></a>El vestuario, diseñado por Edith Head, también hace las veces de
vehículo de expresión visual: revela el interés del realizador por la
elegancia, la belleza y la pulsación del deseo. Entre muchas, son
destacables dos escenas: el beso mientras andan y hablan (el más largo
en cine hasta entonces) y el movimiento de grúa desde el plano general
superior de una sala de invitados hasta el primer plano de una mano con
una llave. Woddy Allen en "Scoop" rinde homenaje de simpatía a la escena
de la la bodega del sótano. La música, de Roy Webb ("Retorno al pasado"), hilvana pasajes cálidos y
románticos con otros fríos y ásperos, en el seno de una partitura
efectiva y vibrante. Añade valses vieneses y una samba brasileña como
motivos de baile. La fotografía, de Ted Tetzlaff, hace uso de tomas
largas, encuadres de detalle, planos picados y primeros planos de
excelente factura y de gran fuerza expresiva. Interpretaciones
impecables de Grant, Bergman y C. Rains. Magnífica secuencia final, en
la que intervienen 7 personajes.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m837p0MLwh1rrf649o2_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="427" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m837p0MLwh1rrf649o2_500.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>Notorious</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1946 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Alfred+Hitchcock">Alfred Hitchcock</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Ben Hecht</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Roy Webb</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Ted Tetzlaff (B&W)</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Cary+Grant">Cary Grant</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Ingrid+Bergman"> Ingrid Bergman</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Claude+Rains"> Claude Rains</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Louis+Calhern"> Louis Calhern</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Leopoldine+Konstantin"> Leopoldine Konstantin</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Reinhold+Sch%FCnzel"> Reinhold Schünzel</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Moroni+Olsen"> Moroni Olsen</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Ivan+Triesault"> Ivan Triesault</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Alex+Minotis"> Alex Minotis</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Wally+Brown"> Wally Brown</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Charles+Mendl"> Charles Mendl</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Ricardo+Costa"> Ricardo Costa</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Eberhard+Krumschmidt"> Eberhard Krumschmidt</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Fay+Baker"> Fay Baker</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>RKO Radio Pictures</td>
</tr>
<tr>
<th>PREMIOS</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=academy_awards&year=1947">1946</a>: 2 nominaciones al Oscar: Mejor actor de reparto (Claude Rains), guión original<br />
<a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=cannes&year=1946">1946</a>: Festival de Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película)</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td style="text-align: justify;">Tras la Segunda Guerra Mundial (1939-1945), el padre de Alicia
Huberman, un espía nazi, es condenado por traición contra los Estados
Unidos. Después del juicio, Alicia da una fiesta en la que aparece un
apuesto desconocido llamado Devlin. Se trata de un agente de los
servicios de Inteligencia que reclama su colaboración para atrapar a
Alexander Sebastian, el cerebro de los nazis en Brasil. Al principio se
muestra reacia, pero finalmente accede, sobre todo, porque se ha
enamorado del atractivo agente americano. Una vez en Brasil, Alicia se
gana la simpatía de Sebastian y se va a vivir a su casa. Pero su
implicación en el asunto acaba poniendo en peligro su vida. </td>
</tr>
<tr>
<th>CRÍTICAS</th>
<td style="text-align: justify;">
----------------------------------------<br />
Obra maestra del género de espionaje, en su
época fue ya un gran éxito de taquilla. Maravillosa pareja protagonista
acompañados de un soberbio e inquietante Claude Rains que fue nominado
al Oscar al mejor actor secundario.</td></tr>
</tbody></table>
<br />
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-52552498331357908302012-08-03T12:00:00.004+02:002012-08-03T12:00:57.836+02:00Darling Lili<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7hbpz9PMD1qgvdf9o2_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="272" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7hbpz9PMD1qgvdf9o2_500.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Realizada por Blake Edwards, se basa en un guión del realizador y de
William Blatty. Se rodó en Bruselas, Dublin y Paris y en los Paramount
Studios. Nominada a 3 Oscar, ganó 1 Globo de oro (canción). Producida
por Blake Edwards, se estrenó el 24-VI-1970 (EEUU).<br />
<br />
La acción tiene lugar en Londres, Paris y diversas localizaciones
civiles y militares próximas al frente, en los años de la I GM
(1914/18). Lili Smith (Julie Andrews) es una cantante inglesa de éxito.
De ascendencia alemana, pasa información militar al coronel Kurt Von
Ruger (Jeremy Kemp), "tío Kurt". El mayor William Larrabie (Rock Hudson)
es un piloto americano con acceso a secretos militares.<br />
<br /> </div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ha9lRUZH1qgvdf9o1_250.gif" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ha9lRUZH1qgvdf9o1_250.gif" /></a>La película es un musical que combina espionaje, drama, intriga, acción,
comedia y slapstick. Concebida para lucimiento de Julie Andrews, recién
casada (en segundas nupcias) con Blake Edwards, se propone entretener y
divertir. La historia se inspira muy libremente en la vida de
"Mata-Hari". Se parodian los films de espías de la IGM, las correrias
del inspector Clousseau, las diferentes idiosincrasias de alemanes,
franceses e ingleses, algunas escenas de películas de suspense y terror
(tormento de duchas frías y calientes). Se inspira en los "gags" del
cine cómico mudo, las "screwballs comedies" de los 40 y 50 y películas
de batallas aéreas. Se hace uso reiterado de flores, ramos (inundan la
casa de Lili), guirnaldas (escenarios de canto y baile). Los planos de
la pareja enamorada caen en la cursilería, qeu afecta a la imagen (de
dulzura empalagosa), el color (rosas pálidos, blancos inmaculados),
música de acompañamiento (melosa), escenarios exteriores (jardines
románticos) y escenas de interior (Lili coloca sobre William dormido en
el sofá una rosa de gran tallo).</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ha9lRUZH1qgvdf9o2_250.gif" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ha9lRUZH1qgvdf9o2_250.gif" /></a>La tensión dramática viene dada por la
profesión oculta de Lili, sus relaciones con el tío Kurt, los miedos de
los sirvientes que la atienden, las intrigas en el alto mando alemán,
etc. La acción corre a cargo de las batallas aéreas y del raid de
William sobre un aeropuerto de campaña. El "striptease" de Julie
Andrews, sorprendente, se contrapone a su imagen inocente ("Mary
Poppins") y cándida ("Sonrisas y lágrimas").</div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
La música, de Henry Mancini, aporta canciones originales ("Whistling
Away The Dark") y composiciones de orquesta y coros ("Darling Lili").
Añade fragmentos de composiciones ajenas ("The Can Can Cafe"), canciones
patrióticas ("Pack Up Your Troubles") e himnos nacionales ("La
marsellesa). La coreografía de los números de baile es obra de Hermes
Pan. La fotografía hace uso de numerosos recursos: encuadres cenitales,
planos contrapicados, perspectivas inferiores (Victoria de Samotracia),
closeups (flor, anillo, beso), perspectivas amplias (paseos de la
pareja) y escenas de acción resueltas con sobriedad. Julie Andrews
desborda convicción, entrega y encanto personal. Rock Hudson realiza un
excelente papel.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m7ha9lRUZH1qgvdf9o3_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="417" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m7ha9lRUZH1qgvdf9o3_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>Darling Lili</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1970 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Blake+Edwards">Blake Edwards</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Blake Edwards & William Peter Blatty</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Blake+Edwards">Henry Mancini</a></td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Russell Harlan</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Julie+Andrews">Julie Andrews</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Rock+Hudson"> Rock Hudson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Jeremy+Kemp"> Jeremy Kemp</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Lance+Percival"> Lance Percival</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Michael+Witney"> Michael Witney</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Jacques+Marin"> Jacques Marin</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>Paramount Pictures</td>
</tr>
<tr>
<th>PREMIOS</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=academy_awards&year=1971">1970</a>: 3 nominaciones al Oscar: Mejor canción, canción original de la BSO, vestuario</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td>Durante la I Guerra Mundial, una popular cantante británica
actúa como espía de los alemanes. Para llevar a cabo su última misión
debe conquistar a un importante comandante aliado. Musical de la
Paramount que fue un rotundo fracaso de taquilla. </td>
</tr>
<tr>
<th>CRÍTICAS</th>
<td>
----------------------------------------<br />
<i>"Uno de esos musicales de los años sesenta y
setenta que se han quedado demasiado obsoletos"</i> <span style="font-size: x-small;">(Javier Ocaña:
Cinemanía) </span><br />----------------------------------------</td></tr>
</tbody></table>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-92155069518895040922012-08-03T11:11:00.000+02:002012-08-03T11:13:53.123+02:00Obsesión<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m68vejnH6C1qg3p22o1_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="326" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m68vejnH6C1qg3p22o1_500.gif" width="640" /></a></div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
Melodrama de Douglas Sirk,
"remake" de "Sublime obsesión" (1935). Se basa en la novela "Magnificent
Obsession" (1919), de Lloyd C. Douglas. Se rueda en Big Bear Lake, Big
Bear Valley, Lake Arrowhead y Venice (LA) y en plató. Obtiene una
nominación a los Oscar (actriz). Producido por Ross Hunter, se estrena
en "première" el 4-VIII-1954 (NYC).<br />
<br />
La acción tiene lugar en la lujosa urbanización de Brightwood, situada
al noroeste de Washington, en Zurich (Suiza) y en un pequeño hospital
(Shadow Hospital) de New Mexico, en 1953/54. Adapta por segunda vez al
cine una novela de un pastor luterano que en su madrurez escuentra en la
novela una vía para explicar a un público amplio sus ideales de
perfección. El relato elogia la solidaridad, la generosidad, la ayuda
desinteresada a los necesitados, enfermos y desamparados. También es
autor de la novela "The Robe", que inspira "La túnica sagrada" (1953).</div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; color: white; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m6g785Zg8D1qg3p22o1_400.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="326" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m6g785Zg8D1qg3p22o1_400.gif" width="640" /></a></div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
<br />
La película desarrolla un relato destinado a suscitar emociones
primarias fuertes. Su tono casi folletinesco provoca rabia, dolor y
compasión. El espectador se identifica con las víctimas de infortunios.
Al igual que en otras obras, el realizador demuestra elegancia y
eficacia narrativa, junto a una excelente dirección de actores. Propone
la práctica de la solidaridad como fruto del espíritu humanitario que
debería informar la vida de todos. En su análisis observa que la
generosidad produce niveles tan altos de satisfacción en el que da que
tiende a generar en él dependencias obsesivas. Investiga dos casos en
los que la generosidad es personal: la administra y distribuye el que la
practica. La propuesta del film convendría completarla con la
indicación de que la solidaridad no siempre se ha de relacionar con la
disposición de mucho dinero y la gestión personal de la misma. El
espíritu de generosidad se puede concretar en aportaciones económicas o
personales (voluntariado), a través de entidades humanitarias
especializadas (Cruz Roja y otras).<br />
<br />
La partitura, de Frank Skinner, se basa en melodías clásicas y
clásico-románticas. El "Tema de Helen" se inspira en el Nocturno nº 1,
el "Tema de amor" en el Estudio nº 10,3 y el "Tema jocoso" en el Estudio
nº 10,4, de Chopin. El "Tema principal" evoca el "Himno de la alegría",
de la 9ª de Beethoven. El vals que bailan los enamorados ("Sangre
vienesa") es de Johann Strauss. Añade coros de fondo estremecedores.</div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; color: white; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m6cy5s0liV1qg3p22o1_r2_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="306" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m6cy5s0liV1qg3p22o1_r2_500.gif" width="640" /></a></div>
<div style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
<br />
La fotografía, de Russell Metty, acompaña el drama con una paleta de
colores pastel, que envuelven en tonos cálidos las aristas del drama.
Sitúa la cámara en ángulos insólitos y dibuja imágenes de magnífica
composición. Elabora un análisis de las variaciones de luz natural,
iluminación artificial, sombra y oscuridad, que aproximan al espectador a
la experiencia de la visión y la ceguera física, la obcecación
espiritual y el descubrimiento de la verdad. Elogia la vida con
luminosas imágenes exteriores y abundantes elementos decorativos de
interior, como plantas, arbustos, flores.</div>
<div id="text97924106" style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
</div>
<div id="text97924106" style="color: white; padding: 4px; text-align: justify;">
El
joven playboy Bob Merrick tiene un accidente al pilotar temerariamente
(a 180 millas/h) su lancha motora. Se salva gracias al pulmón mecánico
del Dr. Phillips, que muere al sufrir un ataque y no disponer del mismo.
Su fallecimiento pone de manifiesto la dedicación de sus cuantiosos
ingresos (es un médico de honorarios muy elevados) a la práctica en
secreto de la caridad hasta límites obsesivos. El recuerdo de su ejemplo
arrastra a Merrick a asumir como propio el papel del Dr. Phillips.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m65a8qNEfv1qg3p22o1_400.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="388" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m65a8qNEfv1qg3p22o1_400.gif" width="640" /></a></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><b>Magnificent Obsession</b></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>1954 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Douglas+Sirk">Douglas Sirk</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Robert Blees (Novela: Lloyd C. Douglas)</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Frank Skinner</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Russell Metty</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Jane+Wyman">Jane Wyman</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Rock+Hudson"> Rock Hudson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Barbara+Rush"> Barbara Rush</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Agnes+Moorehead"> Agnes Moorehead</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Otto+Kruger"> Otto Kruger</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Helen+Kleeb"> Helen Kleeb</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Paul+Cavenagh"> Paul Cavenagh</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>Universal Pictures</td>
</tr>
<tr>
<th>PREMIOS</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=academy_awards&year=1955">1954</a>: Nominada al Oscar: Mejor actriz (Jane Wyman)</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td>Bob Merrick, un joven multimillonario, egoísta y engreído, sufre
un accidente mientras conduce una lancha motora. En el hospital le
aplican provisionalmente el pulmón artificial del doctor Phillips, pero
desgraciadamente éste sufre un ataque repentino y muere. Su viuda Helen
descubre entonces que está completamente arruinada, a pesar de que los
honorarios que percibía su marido eran muy elevados. La razón es que él,
sin que ella lo supiera, repartía el dinero, de manera anónima y
altruista, entre los necesitados. A partir de ese momento, una serie de
extrañas circunstancias mantendrán unidos a Helen y Bob, a pesar de
tener caracteres muy distintos. (FILMAFFINITY)</td>
</tr>
<tr>
<th>CRÍTICAS</th>
<td>----------------------------------------<br />
"El maestro del melodrama Sirk ofrece lágrimas
a saco en una de sus películas más conocida, brillantes y folletinescas
(hay que decirlo todo). (...) La maravillosa e injustamente olvidada
Jane Wyman fue candidata al oscar" (Guillermo Altares: Diario
El País) <br />
----------------------------------------<br />
Remake de un filme de 1935 dirigido por John M. Stahl, de mismo título original. (FILMAFFINITY) <br />
----------------------------------------</td></tr>
</tbody></table>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-72287040229819077952012-08-03T11:05:00.004+02:002012-08-03T11:05:14.376+02:00Escrito sobre el viento<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m4hzxb9j761rwejsro5_250.gif" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="228" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m4hzxb9j761rwejsro5_250.gif" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Douglas Sirk ha sido el gran maestro del melodrama. Conjugaba la suprema
elegancia y estilización formal de sus films con la pasión, a la hora
de plasmar las emociones y sentimientos del ser humano. Nadie como el
cineasta de origen alemán supo dar categoría de ARTE a un genero del
que se ha perdido la formula mágica, ¿o tal vez el talento? de cómo
realizarlo.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
La relación del hijo de un rico magnate del petróleo (Stack), con su
mejor amigo (Hudson), de origen humilde, se torna tempestuosa cuando
ambos se enamoran de la misma mujer (Bacall). Historia de amores, celos y
pasiones desatadas; de amistad y renuncia; de deseo, frustraciones y
fracaso, “Escrito sobre el viento”, es, el MELODRAMA con mayúsculas.
Sirk nos subyuga desde las impactantes imágenes de ese deportivo
amarillo que circula a gran velocidad, conducido por un borracho Kyle
Hadley (Stack), con las que comienza el film, y que enlazan con la
elegante presentación de todos los personajes.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m4hzxb9j761rwejsro2_250.gif" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="228" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m4hzxb9j761rwejsro2_250.gif" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
Un largo flashback, que
nos lleva de nuevo al presente, y que encuentra su dramático desenlace
en el poderoso clímax final, son las líneas maestras de la atrevida
estructura narrativa del film. El soberbio guión, -no exento de un
cierto mensaje con moralina-, una puesta en escena abarrocada y la
magistral dirección de Sirk, potenciados por la fotografía, de colores
saturados, de Russell Metty y la partitura de Frank Skinner, que adapta
con acierto la canción “Written on the wind”, que abre y cierra el
film, compuesta por Victor Young, transforman una historia
desbocadamente melodramática en fotogramas de oro puro que ya son
historia viva del cine. Capitulo aparte merece la soberbia “performance”
de todos los actores, maravillosamente dirigidos por Sirk, desde un
Rock Hudson, que sortea con brillantez los peligros del personaje quizás
menos creíble del film, y alrededor del cual pivotan todos los demás,
la majestuosa interpretación de Lauren Bacall, -muy alejada del cliché
interpretativo de sus films con Bogart-, y con especial mención para la
sublime interpretación que del atormentado Kyle Hadley hace un Robert
Stack sensacional, y para la superba interpretación -merecido oscar a
la mejor actriz secundaria- que de la pasional y desequilibrada Marylee
Hadley hace una Dorothy Malone impagable, que al igual que Rock Hudson
y Robert Stack siempre estuvo mejor que nunca bajo la dirección del
maestro alemán, y que al año siguiente volverían a reunirse en otra obra
maestra de Sirk, la magistral “Ángeles sin brillo”. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m4hzxb9j761rwejsro4_250.gif" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="228" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m4hzxb9j761rwejsro4_250.gif" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
Inolvidable obra maestra de una manera de hacer cine irremediablemente perdida.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Film de una riqueza visual y conceptual apabullante , creo justo
destacar dos momentos mágicos: La secuencia del frenético y erótico
baile de Marylee mientras su padre esta muriendo y la imagen de una
Marylee, heredera de un gran imperio petrolífero, pero sumida en la más
terrible soledad, abrazada a la maqueta de una torre petrolífera, con un
cuadro de su padre en idéntica postura, que preside el plano, como
metáfora del fracaso total y absoluto de los valores de una cierta clase
social.<br /> </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m3teddGCND1qefkujo1_250.gif" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="286" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m3teddGCND1qefkujo1_250.gif" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Elegante y sofisticada. Aparentemente frívola y hondamente reflexiva en
cuanto a insatisfacción personal se refiere. Toda una obra maestra de la
ironía. La sutileza de la dirección de Douglas Sirk consigue infundir
una crítica clara y contundente de la convencional sociedad
norteamericana, narrada con absoluta brillantez. Los aspectos visuales
del film están cuajados de simbolismos y la puesta en escena evoca una
vida de excesos vacía. La película refleja la decadencia del modo de
vida norteamericano en un clima opresivo de frustración sexual, alcohol y
dinero.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
A partir de una historia melodramática Sirk extrae toda una serie de
emociones, gracias a un admirable uso de los elementos cinematográficos
como una amplia paleta cromática, que reluce los excesos de una vida
vacua y la composición de unos primeros planos soberbios.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Desde los primeros compases del film observamos todo un torbellino de
sentimientos narrados de un modo electrizante, condensado y
poderosamente lírico. Los personajes se disponen como imágenes
especulares invertidos (el bueno frente al malo) pero cada uno,
finalmente, ocupa una posición compleja y contradictoria en el imposible
orden de las cosas.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
La película es toda una exposición de emociones: amores no
correspondidos, relaciones familiares fracturadas, pasión, celos y
frustración vital. Toda una galería de sentimientos que Sirk domina con
mano férrea, sin fisuras, consiguiendo un idóneo perfil y perfecta
definición de unos personajes dolorosa y emocionalmente abandonados.
Todo ello acertando plenamente en el progreso de dichas relaciones y
describiendo sabiamente la historia de sus vivencias, traspasadas con
diáfano apasionamiento al ánimo del espectador.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Pocas películas son a la vez tan viscerales y audaces como ésta. Un melodrama hecho con pasión, seriedad e inteligencia.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Mención aparte merece la interpretación de Dorothy Malone cuya excelente
composición resulta fascinante. Una de las mayores cotas alcanzadas por
el séptimo arte que Sirk firmó con pluma de oro. Toda una joya.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m75d8n7MJi1r0a4hso1_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="302" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m75d8n7MJi1r0a4hso1_500.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>Written on the Wind</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1956 </td>
</tr>
<tr>
<th><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></th>
<td><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></th>
<td><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Douglas+Sirk">Douglas Sirk</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>George Zuckerman (Novela: Robert Wilder)</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Frank Skinner</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Russell Metty</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Rock+Hudson">Rock Hudson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Lauren+Bacall"> Lauren Bacall</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Robert+Stack"> Robert Stack</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Dorothy+Malone"> Dorothy Malone</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Robert+Keith"> Robert Keith</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Grant+Williams"> Grant Williams</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Harry+Shannon"> Harry Shannon</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>Universal Pictures</td>
</tr>
<tr>
<th>PREMIOS</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=academy_awards&year=1957">1956</a>: Oscar: Mejor actriz secundaria (Dorothy Malone). 3 nominaciones</td>
</tr>
<tr>
<th><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></th>
<td><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td style="text-align: justify;">Kile Hadley, un magnate del petróleo, y Mitch Wayne, su mejor
amigo y empleado, se enamoran de la misma mujer: la secretaria Lucy
Moore. Kile, que es un alcohólico irresponsable, se casa con ella,
aunque Mitch está convencido de que con esta boda Lucy comete un gran
error. Al cabo de un año, contra todo pronóstico, Kyle parece un hombre
nuevo: ha dejado de beber y presta más atención a sus negocios. </td>
</tr>
<tr>
<th>CRÍTICAS</th>
<td style="text-align: justify;">
----------------------------------------<br />
<i>"Una obra maestra absoluta. (...) Un melodrama
desatado que Douglas Sirk doma con mano férrea (...) con una puesta en
escena tan barroca como sólida, compone un abrumador retrato de la
institución familiar."</i> <span style="font-size: x-small;"> (Miguel Ángel Palomo: Diario El País)
</span><br />----------------------------------------<br /> <i>"La
decadencia de la sociedad norteamericana y de sus principales valores
conforman el argumento de esta exquisita cinta. Imprescindible"</i> <span style="font-size: x-small;">
(Fernando Morales: Diario El País) </span><br />----------------------------------------</td></tr>
</tbody></table>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-4508334795790691782012-08-03T10:06:00.002+02:002012-08-03T10:06:57.397+02:00El gatopardo<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m79nu6rNSJ1qhep2vo7_r1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="348" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m79nu6rNSJ1qhep2vo7_r1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
A partir de “Senso”, Luchino Visconti aborda y desnuda en sus films su
contradictorio y complejo mundo interior. La destrucción del núcleo
familiar; la decadencia de una clase social, -la suya-, y la degradación
moral serán los ejes básicos de sus tres indiscutibles obras maestras:
“Rocco y sus hermanos”; “El Gatopardo” y “Muerte en Venecia”.<br />
<br />
Adaptación de la novela homónima de Giuseppe Tomasi di Lampedusa,
enmarcada en la convulsa Italia del Rissorgimento, el Don Fabrizio de
“El Gatopardo” es el “alter ego” del autor y el de un Visconti
plenamente identificado con un personaje al que ama.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m79nu6rNSJ1qhep2vo2_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="348" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m79nu6rNSJ1qhep2vo2_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
El estallido de la revolución garibaldina obliga a Don Fabrizio (sublime
Burt Lancaster) a refugiarse con su familia en su residencia de
Donnafugata. A su llegada será recibido por Don Calogero (Paolo Stoppa),
alcalde y máximo representante de la vulgar burguesía dominante, a la
que desprecia, pero a la que tendrá que aceptar con resignación cuando
su sobrino Tancredi (Alain Delon), alistado en el ejercito garibaldino,
-si queremos que todo quede como esta, es preciso que cambie todo-, se
prometa con Angélica (una Claudia Cardinale de una belleza
provocadoramente vulgar), hija de Don Calogero, asumiendo la llegada de
un tiempo en el que no hay lugar para el.<br />
<br />
Último representante de una clase social a caballo entre el viejo orden y
el nuevo que se avecina, toma conciencia lúcida de que no encaja en
ninguno de los dos. Crónica de la decadencia de una clase social, la
aristocracia, y del surgimiento de otra, la burguesía, “El Gatopardo”
emerge como un inmenso fresco histórico de una belleza apabullante, como
uno de los mejores films de su autor y de la historia del cine. </div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m79nu6rNSJ1qhep2vo8_r1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="348" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m79nu6rNSJ1qhep2vo8_r1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Con una dirección magistral y una puesta en escena de fuertes
influencias pictóricas, “El Gatopardo” se sustenta en un guión rico en
detalles y matices de Suso Checci D’Amico y Enrico Medioli entre otros,
al que Visconti viste con las mejores galas, arropado por la brillante
fotografía de Giuseppe Rotunno, el suntuoso vestuario de Piero Tosi y la
inmortal partitura de Nino Rota, -que adaptó una sinfonía suya
inacabada, y recuperó un vals inédito de Verdi-, para regalarnos esta
hermosa, lúcida y barroca reflexión sobre un mundo que se extingue
serenamente en los dulces brazos de la muerte. <br />
<br />
En nuestras retinas quedan grabados para siempre momentos de gran cine:
La entrada de una deslumbrante Angélica en la cena de bienvenida a
Donnafugata; la larga secuencia de la fiesta, -imprescindible para
comprender el sentido último de un film irrepetible-, y sobre todo ese
momento mágico en el que un Don Fabrizio cansado y una bellísima
Angélica, vestida de blanco, bailan un vals como metáfora viva de un
pasado que se extingue y un futuro que ya es el presente, y de que
efectivamente “todo ha cambiado para que todo siga igual”.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m79nu6rNSJ1qhep2vo6_r1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="348" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m79nu6rNSJ1qhep2vo6_r1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Un hombre de 45 años que camina con la espalda derecha; que el pecho aún
respira profundo, henchido debajo de su chaqué; que en la cabeza le
adornan rebeldes bucles rubios; que el fruncir del ceño es aún fiero;
que los aires de cambios y revolución le hacen asomarse con curiosidad
juvenil por la ventana (¿cómo será eso de la demócracia?), que el rostro
rubicundo e iluminado le delata los pecados de la carne de la noche
pasada con su amante de callejuela oscura; es aún un hombre joven.<br />
<br />
Totalmente de acuerdo en que Visconti se relame con su puesta en escena.
No sé si es la película que quería hacer, francamente; yo ando aún
desconcertado. Sé perfectamente que quería contar la maravillosa
historia de “el Gatopardo”, y que sólo se podría narrar contándola con
la sucesión de esos momentos selectivos. Pero es cierto que cada momento
lo hace desmesurado y distrae al espectador, siendo durante la mitad
del metraje las escenas de cacería de Don Fabricio Salina ( Lancaster) y
Don Francisco ( Serge Reggiani, magnífico y recuperado de “Paris, Bajos
fondos”) las únicas donde la trama realmente avanza coherentemente y
con concreción. </div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m79nu6rNSJ1qhep2vo1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="348" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m79nu6rNSJ1qhep2vo1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Y es que Claudia Cardinale y
Alain Delon están correctos y guapos (más guapos que correctos, diría
yo), pero no interesan porque tampoco tienen mucho que contar; son
secundarios floreros que probablemente tendrían rótulos más grandes que
Burt Lancaster en el estreno europeo (aunque se estrenó también en
América, en Europa se haría la caja). Así que resulta irónico que la más
famosa imposición que se le hizo a Visconti (la de contratar a un actor
americano, para estrenarla en América), sea la que le da mayor grandeza
al film: Lancaster encabeza desde hoy mi ranking de las 20 mejores
interpretaciones masculinas; está magistral. <br />
<br />
Por tanto Visconti nos da dos películas: la historia de un desencanto,
que es la que me gusta a mí; y otra historia de romance con trajes,
palacios, galán guapo y hermosa plebeya (eso sí, con muy buena dote).Un
hombre de 45 y unos pocos años más, que ve como la democracia es más de
lo mismo; que empieza a depositar su confianza en la juventud mientras
él descansa en las fiestas sentado en un sillón; que las cejas empiezan a
arquearse hacía abajo; que se adentrará en una callejuela oscura para
verse con su amante, y esta vez necesite de ella un hombro en el que
posarse a descansar(o a recordar); es ya un hombre viejo; se le cayeron
encima los años y las ilusiones. </div>
<div id="text39090375" style="padding: 4px;">
<i><br /></i><div style="text-align: center;">
<i>
“Nosotros fuimos los Gatopardos, los Leones. Quienes nos sustituyan
serán chacales y hienas, pero todos, gatopardos, chacales y ovejas,
continuaremos creyéndonos la sal de la tierra”.</i></div>
</div>
<div id="text39090375" style="padding: 4px;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m79nu6rNSJ1qhep2vo3_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="348" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m79nu6rNSJ1qhep2vo3_250.gif" width="640" /></a></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th style="text-align: left;">TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>Il gattopardo</strong></td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">AÑO</th>
<td>
1963 </td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Luchino+Visconti">Luchino Visconti</a></td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">GUIÓN</th>
<td>Suso Cecchi d'Amico, Pasquale Festa Campanile, Massimo Franciosa, Enrico Medioli, Luchino Visconti</td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">MÚSICA</th>
<td>Nino Rota</td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">FOTOGRAFÍA</th>
<td>Giuseppe Rotunno</td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Burt+Lancaster">Burt Lancaster</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Claudia+Cardinale"> Claudia Cardinale</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Alain+Delon"> Alain Delon</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Paolo+Stoppa"> Paolo Stoppa</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Rina+Morelli"> Rina Morelli</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Romolo+Valli"> Romolo Valli</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Terence+Hill"> Terence Hill</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Pierre+Cl%E9menti"> Pierre Clémenti</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Lucilla+Morlacchi"> Lucilla Morlacchi</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Giuliano+Gemma"> Giuliano Gemma</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Ida+Galli"> Ida Galli</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Ottavia+Piccolo"> Ottavia Piccolo</a></td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">PRODUCTORA</th>
<td>Productor: Goffredo Lombardo</td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">PREMIOS</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=academy_awards&year=1964">1963</a>: Nominada al Oscar: Mejor vestuario (Color)<br />
<a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=cannes&year=1963">1963</a>: Festival de Cannes: Palma de Oro<br />
<a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=donatello&year=1963">1962</a>: Premios David di Donatello: Mejor producción</td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th style="text-align: left;">SINOPSIS</th>
<td style="text-align: justify;">Película basada en la novela homónima de Giuseppe Tomasi di
Lampedusa (1958). Es la época de la unificación de Italia en torno al
Piamonte, cuyo artífice fue Cavour. La acción se desarrolla en Palermo y
los protagonistas son Don Fabrizio, Príncipe de Salina, y su familia,
cuya vida se ve alterada tras la invasión de Sicilia por las tropas de
Garibaldi (1860). Para alejarse de los disturbios, la familia se refugia
en la casa de campo que posee en Donnafugata. Hasta el lugar se
desplazan, además de la mujer del Príncipe y sus tres hijos, el joven
Tancredi, el sobrino predilecto de Don Fabrizio, que parece simpatizar
con el movimiento liberal de unificación .</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td>
----------------------------------------<br /><div style="text-align: justify;">
Obra clave del cine europeo de los años
sesenta, y una de las películas más importantes y alabadas de Luchino
Visconti. </div>
<div style="text-align: justify;">
<i>"Obra maestra. (...) profunda reflexión acerca de la
decadencia. (...) El magnífico Burt Lancaster ve cómo su mundo
aristocrático se derrumba y su clase social desaparece en este tratado
de cine tan elegante como moderno."</i><span style="font-size: x-small;"> (Miguel Ángel Palomo:
Diario El País) </span></div>
----------------------------------------<br /> </td>
</tr>
<tr>
<td> </td>
<td><a href="http://www.blogger.com/blogger.g?blogID=365370450851369966" name="myreview"></a>
</td></tr>
</tbody></table>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-10630173849251731372012-08-01T14:04:00.000+02:002012-08-01T14:04:04.140+02:00Moby Dick<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="476" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
El guión de Huston y Bradbury es más que aceptable. Todos los recortes y
modificaciones son perfectamente comprensibles, puesto que la obra de
Melville es, además de una novela, un documento histórico que describe
minuciosamente y defiende la profesión ballenera –ya impopular por aquel
entonces, aunque por motivos muy diferentes a los de hoy en día–, una
propuesta primitiva de clasificación cetológica, una recopilación de
citas históricas con la ballena como protagonista, etc. Esto implica una
pérdida de información importante pero inevitable.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o2_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="478" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o2_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Lo bueno de esta versión, que es lo que la eleva por encima de
cualquiera de las hechas hasta el momento, es el presupuesto. La
fotografía es inmejorable, los efectos especiales están muy logrados
(incluso hay escenas de caza real), la cámara se mueve muy bien y la
música es aceptable (hay unos cánticos para el recuerdo).</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o3_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="481" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o3_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Antes de nada es necesario apuntar que la inconmensurable obra de
Melville va más allá de la acción narrada por Huston, quien haya
profundizado en la novela sabe de lo que hablo. Por momentos se
convierte en una verdadera enciclopedia sobre cetáceos, ahonda en todo
lo que tiene que ver con la ballena, no sólo su caza, es por ello que la
opción del director de acortar e ir al tema de la relación
capitán/ballena blanca es un acierto necesario. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o4_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="478" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o4_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Tercera adaptación cinematográfica del famoso relato de Herman Melville.
La primera versión se realizó en 1926, bajo la dirección de Millard
Webb; la segunda en 1930, con Lloyd Bacon como director y John Barrymore
en el papel estelar. En la presente versión, colaboró en el guión el
famoso escritor de temas fantásticos Ray Bradbury, rodándose en la misma
Gran Bretaña con todo lujo de medios, ya que su coste de producción
alcanzó cinco millones de dólares, lo que en 1956 constituia una cifra
muy considerable. Esta película se rodó con un colorido muy particular,
obtenido sobreponiendo al normal technicolor una matriz en blanco y
negro para lograr un aspecto similar a una vieja estampa correspondiente
a la época en la que se desarrolla la acción.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o5_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="478" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o5_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
La trama de esta película se desarrolla en 1814 y comienza en New
Badford, corazón de la industria ballenera de Nueva Inglaterra. Ismael
(Richard Basehart) llega al puerto para enrolarse en un ballenero de los
que continuamente están levando anclas para adentrarse en tenebrosos
océanos. Al entrar en una posada encuentra a Stubbs (Hanry Andrews) ,
segundo oficial del "Pequod", que manda el capitán Ahab (Gregory Peck), y
a varios de sus tripulantes. Ha de pasar la noche en compañía de
Queequeg (Friedrich Ledebur), un indio cubierto de tatuajes y
colecionador de cabezas humanas. Los dos hombres establecen un pacto de
amistad y; al siguiente día, deciden embarcarse en el "Pequod".
Transcurrido el primer día de navegación, Ahab hace su aparición en el
puente y encarga al primer oficial, Starbuck (Leo Genn), que reuna a la
tripulación cerca de él. Cumplido el mandato informa a todos que van en
persecución de una ballena blanca conocida por "Moby Dick" y de que
regalará una onza española de oro al primero que la divise. Ismael se
siente fascinado por la figura arrogante del capitán, un personaje de
leyenda con su poblada barba, su visible cicatriz en la cara y su
amputada pierna, que ha sabido reemplazar por un hueso de ballena.
Comienza así la gran aventura que supone la caza de la ballena blanca
asesina, llamada "Moby Dick".</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o6_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="478" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o6_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
John Huston rodó una estupenda película de aventuras con todo el aroma
que rebosaban los clásicos del género de antaño. No es ni el trabajo
más conseguido del gran realizador ni la mayor aventura jamás rodada,
aún así, tiene grandes rasgos que hacen si visión muy recomendada para
todo aquel amante del cine de aventuras.<br />
<br />
Para empezar, la trama ya es un punto muy a favor, donde un desgastado
capitán únicamente vive y respira para cazar a una poderosa, gigante y
mortal ballena llamada Moby Dick, convertida en la maldición de los
marineros.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o7_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="478" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o7_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Gregory Peck consigue gracias a un elaborado maquillaje y a una muy
buena interpretación, crear a un personaje de lo más pintoresco y
carismático, obsesionado por la caza dela ballena blanca. El resto del
reparto cumple muy bien, con personajes nutridos de una gran y diversa
personalidad.<br />
<br />
La película no creo que tuviera un presupuesto precisamente modesto, y
eso se nota sobre todo en los primeros minutos gracias al nivel de
elaboración de los decorados, que consiguen dotar de un encanto especial
a la ambientación de la película consiguiendo la inmersión inmediata
del espectador a ese mundo.<br />
<br />
Quizá en otros aspectos se haya quedado algo más desfasada, pero sigue
siendo un film muy disfrutable que además tiene unas escenas de acción
muy agradables de ver. Gracias al talento de todos los integrantes y de
sus recursos hacen que estemos ante una muy buena película del género,
que sin ser brillante, es totalmente disfrutable.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o8_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="478" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m7ioj4CMuF1r8pud7o8_250.gif" width="640" /></a></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>Moby Dick</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
1956 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=John+Huston">John Huston</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Ray Bradbury, John Huston (Novela: Herman Melville)</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Philip Sainton</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Oswald Morris</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Gregory+Peck">Gregory Peck</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Orson+Welles"> Orson Welles</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Richard+Basehart"> Richard Basehart</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Leo+Genn"> Leo Genn</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=James+Robertson+Justice"> James Robertson Justice</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Harry+Andrews"> Harry Andrews</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Friedrich+Ledebur"> Friedrich Ledebur</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Bernard+Miles"> Bernard Miles</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Edric+Connor"> Edric Connor</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>Metro-Goldwyn-Mayer</td>
</tr>
<tr>
<th>PREMIOS</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=nbr&year=1956">1956</a>: National Board of Review: Mejor director, mejor actor secundario (Richard Basehart)<br />
<a href="http://www.filmaffinity.com/es/awards.php?award_id=nyfcc&year=1956">1956</a>: Círculo de críticos de Nueva York: Mejor director (John Huston)<br />
</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td>Nueva adaptación de la novela homónima de Herman Melville. Ahab
(Gregory Peck), el capitán del Pequod, un barco ballenero, vive
obsesionado por dar caza a Moby Dick, la gran ballena blanca que le
arrancó una pierna y lo llenó de odio y sed de venganza. Por esta razón,
consagra su vida a navegar incansablemente por los siete mares hasta
que consigue dar con su presa. </td>
</tr>
<tr>
<th>CRÍTICAS</th>
<td>
----------------------------------------<br />
Maravilloso drama marino, basado en la famosa
novela de Melville, que narra la odisea del estricto y arisco capitán
Ahab, y su obsesiva y eterna lucha contra una enorme ballena blanca. </td></tr>
</tbody></table>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-76539485108282663312012-08-01T13:30:00.003+02:002012-08-01T13:31:41.159+02:00El mundo en sus manos<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7yvkjbCQQ1r47flwo1_r1_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="454" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7yvkjbCQQ1r47flwo1_r1_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="color: white; text-align: justify;">
Entretenida película de aventuras, narrada con el pulso firme y hábil
del veterano Raoul Walsh, especialista del género. La historia se
inspira en la novela "The World In His Arms" (1946), la última de Rex E.
Beach. La acción se desarrolla entre San Francisco y Alaska (antes de
su adquisición por los EEUU en 1867). Esboza una explicación ajustada,
aunque simplificada e incompleta, de los motivos que llevaron a los
rusos a vender sus territorios americanos y a los americanos a
comprarlos por 10 millones de dólares.<br />
<br />
La música, de Frank Skinner, aporta fragmentos variados de baile,
melodías festivas, pasajes que subrayan la acción, insertos cómicos y
secuencias épicas y solemnes, como el "Main Tittle" y el "End Tittle".
La fotografía, de Rusell Metty, desarrolla un relato visual vibrante,
con escenas trepidantes de peleas, broncas colectivas, persecuciones en
tierra y en el mar, que combina con imágenes documentalistas (playas de
focas), escenas idílicas, de amor y desamor, contraluces emotivos,
encuadres subjetivos picados y tomas contrapicadas, etc., montadas con
notable acierto. Presta especial atención a las labores del mar, la
navegación, el esfuerzo de los marinos, la belleza de las embarcaciones
de mediados del XIX, a las que rinde testimonio de simpatía y
admiración. Se beneficia de una adecuada y colorista recreación del
vestuario y de los ambientes de época.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7yvkjbCQQ1r47flwo2_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="456" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m7yvkjbCQQ1r47flwo2_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="background-color: #f1c232; color: blue; text-align: justify;">
El humor se hace presente a través de dos personajes muy diferentes: el
fiel esquimal y el pícaro y bribón portugués, aficionado a lo ajeno.
Este crea los lances más divertidos y entrañables, a los que se añaden
ocurrencias de guión, en algunos casos inespedas y sorprendentes (los
tres rusos irlandeses). No faltan algunos apuntes patrioteros, junto a
una clara apuesta por la igualdad de nacionalidades y etnias diferentes
(rusos, chinos, esquimales, irlandeses, etc.), que conforman una
enriquecedora sociedad plural como la americana. El realizador, en
beneficio de la ironía y la farsa, contrapone el rigorismo anacrónico de
la antigua aristocracia (en este caso la rusa) y el moderno
informalismo de la próspera burguesía americana.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m7yvkjbCQQ1r47flwo3_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="450" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m7yvkjbCQQ1r47flwo3_250.gif" width="640" /></a></div>
<div style="color: white; text-align: justify;">
Es notable la interpretación de Peck, bien acompañado de Anthony Quinn y
John McIntire. Ann Blyth cumple correctamente su cometido en un papel
definido de acuerdo con los postulados del momento, muy propios del cine
de Hollywood de los primeros años 50. Tal vez por ello recuerda las
formas y el fondo de la interpretación de Janet Leigh en "Scaramouche"
(1952).<br />
<br />
La película está dotada de un acertado y absorbente sentido de la
ventura, basado en la buena mano del realizador y su excelente manejo de
los recursos dramáticos. La obra es entretenida y, en nuestra opinión,
de gran interés. Es memorable la secuencia de la persecución de los dos
veleros en el mar.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m7yvkjbCQQ1r47flwo4_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="451" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m7yvkjbCQQ1r47flwo4_250.gif" width="640" /></a></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline" width="100%"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><b>The World in His Arms</b></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>1952 </td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Raoul+Walsh">Raoul Walsh</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Borden Chase (Novela: Rex Beach)</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Frank Skinner</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Russell Metty</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Gregory+Peck">Gregory Peck</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Anthony+Quinn"> Anthony Quinn</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Ann+Blyth"> Ann Blyth</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=John+McIntire"> John McIntire</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Andrea+King"> Andrea King</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Carl+Esmond"> Carl Esmond</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Eugenie+Leontovich"> Eugenie Leontovich</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>Universal Pictures</td>
</tr>
<tr>
<th><br /></th>
<td><br /></td>
</tr>
<tr>
<th>SINOPSIS</th>
<td>1850. Jonathan Clark, el capitán de la goleta La peregrina de
Salem, se enamora en San Francisco de la condesa rusa Marina Selanova,
mientras recoge un valioso cargamento de pieles. Sin embargo, ella ha
llegado a la ciudad para contraer un matrimonio concertado con el
pérfido príncipe Semyon. </td>
</tr>
<tr>
<th>CRÍTICAS</th>
<td>----------------------------------------<br />
<i>"Una de las mejores películas de aventuras de
toda la historia del cine. Una auténtica joya"</i> <span style="font-size: x-small;">(Fernando
Morales: Diario El País) </span><br />
----------------------------------------</td></tr>
</tbody></table>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-82578661089201768732012-07-24T17:36:00.001+02:002012-07-24T17:36:14.530+02:00Matar a un ruiseñor<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://26.media.tumblr.com/tumblr_lvkwtmnLCA1qgowd3o1_500.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="http://26.media.tumblr.com/tumblr_lvkwtmnLCA1qgowd3o1_500.gif" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Cuando se acercaba a los trece años, mi hermano Jem sufrió una grave
fractura del brazo a la altura del codo. (…) Yo sostengo que Ewell fue
la causa primera de todo ello, pero Jem, cuatro años mayor que yo, decía
que aquello había empezado mucho antes, durante el verano que Dill
vino a vernos, cuando él nos hizo concebir por primera vez la idea de
hacer salir a Boo Radley. (…)</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<a class="asset-img-link" href="http://blogs.elpais.com/.a/6a00d8341bfb1653ef01774387633d970d-pi" style="float: left;"><img alt="Matar un ruiseñor" class="asset asset-image at-xid-6a00d8341bfb1653ef01774387633d970d" src="http://blogs.elpais.com/.a/6a00d8341bfb1653ef01774387633d970d-320wi" style="margin: 0px 5px 5px 0px;" title="Matar un ruiseñor" /></a>Cuando mi padre fue admitido en el Colegio de Abogados, regresó a Maycomb para ejercer su profesión (…)</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Sus dos primeros clientes fueron las dos últimas personas del condado
que murieron en la horca. Atticus les había pedido que aceptasen la
benevolencia del estado, que les conmutaría la pena si se declaraban
culpables de un homicidio en segundo grado. (…)</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Maycomb era una población antigua, pero cuando yo la conocí también era una población fatigada.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
En los días lluviosos las calles se convertían en un barrizal rojizo;
la hierba crecía en las aceras, y el edificio del juzgado parecía que
iba a desplomarse sobre la plaza.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
En verano hacía mucho calor: los perros sufrían durante el día y las
flacas mulas enganchadas a los carros espantaban moscas a la sofocante
sombra de las encinas de la plaza. A las nueve de la mañana, los
cuellos duros de los hombres perdían su tiesura.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Las damas se bañaban antes del mediodía y después de la siesta de las
tres, pero al atardecer estaban como blancos pastelillos recubiertos de
sudor y talcos.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
La gente se movía despacio.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Cruzaba cachazudamente la plaza, entraba y salía de las tiendas con paso calmoso, se tomaba su tiempo para todo.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
El día tenía veinticuatro horas, pero parecía más largo. Sin embargo,
era una época de vago optimismo para algunas personas: al condado de
Maycomb se le había dicho que no tenía nada que temer, sólo a sí mismo”.<br />
Es la cautivadora voz de Jean Louise Finch, Scout, que evoca un
episodio crucial en su vida y en la de su pueblo de Alabama, a través
del cual se ve a todo Estados Unidos, en <a href="http://elpais.com/diario/2010/08/07/babelia/1281139955_850215.html" target="_self">Matar a un ruiseñor</a>.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Son los sombríos años treinta y dos pequeños hermanos huérfanos de
madre viven con su padre, Atticus Finch, en algo parecido a un apacible
paraíso con sus alegrías, peleas y miedos en el vecindario donde hay
una misteriosa casa; hasta que llega a pasar las vacaciones otro niño,
Dill, y serán los tres quienes descubrirán la realidad del mundo del
que forman parte, cuando, enfrentados a sus propios temores y
aventuras, Atticus decide defender a un hombre negro acusado de violar a
una mujer blanca.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Los niños conocerán, entonces, la verdadera cara de su país, de su
sociedad y la familia zurcida de prejuicios, especialmente los aciales
que lo alteran todo porque los negros carecen, entre otras cosas, de
respaldo judicial.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
A través de la vida de los dos hermanos, luego de la desconfianza ante
la llegada otro niño al vecindario, de alguien desconocido, luego el
tanteo de amistad entre ellos y su posterior acercamiento y a partir de
ahí las aventuras donde se cruzan la infancia y la vida adulta, <a href="http://www.harperlee.com/" target="_self">Harper Lee</a> (Alabama, Estados Unidos, 1926) escribió su única y maravillosa novela: <strong><em>Matar a un ruiseñor.</em></strong></div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Una historia narrada desde la sencillez que guarda la gran literatura
esparcida de emotividad, enseñanza, frescura y humor a través de unas
voces infantiles ingenuas y verosímiles donde aboga por la igualdad, la
convivencia, el respeto y el aprecio a las personas; todo ello con un
manejo del ambiente donde las horas parecen tomarse su tiempo mientras
los hechos aceleran la vida. Este es el verano literario que les
propongo visitar hoy y comentar...</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Harper Lee, que obtuvo el premio Pulitzer en 1961, escribió Matar a un
ruiseñor inspirada en un acontecimiento real que conmovió a la sociedad
de su país en 1931, y que cuenta en la voz de la niña, Scout que un
pasaje de la novela dice…</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<a class="asset-img-link" href="http://blogs.elpais.com/.a/6a00d8341bfb1653ef017616a13744970c-pi" style="float: left;"><img alt="Matar un ruiseñor tresn iños" class="asset asset-image at-xid-6a00d8341bfb1653ef017616a13744970c" src="http://blogs.elpais.com/.a/6a00d8341bfb1653ef017616a13744970c-320wi" style="margin: 0px 5px 5px 0px;" title="Matar un ruiseñor tresn iños" /></a>Cuando
yo estaba a punto de cumplir seis años y Jem se acercaba a los diez,
nuestras fronteras infranqueables durante el verano (es decir, al
alcance de la voz de Calpurnia) eran la casa de la señora Henry
Lafayette Dubose, dos puertas al norte de la nuestra, y la Mansión
Radley, tres puertas hacia el sur. Jamás sentimos la tentación de
traspasarlas. La Mansión Radley la habitaba un ente desconocido, la mera
descripción del cual nos hacía portar bien durante días. La señora
Dubose era el mismísimo demonio. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Aquel verano vino Dill.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Y ese Dill no es otro que la encarnación del escritor Truman Capote, de quien<a href="http://www.biography.com/people/harper-lee-9377021" target="_self"> Harper Lee </a>fue amiga desde la infancia en Alabama, sur de Estados Unidos.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Y con la llegada de Dill, en la novela, los tres niños conquistarán
más mundo, ampliarán sus fronteras desde la curiosidad, el temor, el
riesgo, la valentía y la aventura.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Mientras tanto Atticus, el padre, esa especie de héroe que confronta
al lector con su forma de actuar y su ética también los inicia en el
mundo real con su caso de defensa al hombre negro y con momentos
hogareños como este:</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<i>“Jem- dijo- ¿eres el responsable de esto?<br />
- Sí, señor.<br />
- ¿Por qué lo has hecho?<br />
Jem respondió en voz baja:<br />
- Ella ha dicho que defendías a negros y canallas.<br />
- ¿Lo has hecho porque ella dijo eso?<br />
Los labios de Jem se movieron, pero su “sí, señor” resultó inaudible.<br />
- Hijo, no dudo que tus contemporáneos te molesten mucho a causa de
que yo defienda a los nigros, como vosotros decís, pero hacerle una
cosa así a una dama anciana no tiene excusa. Te aconsejo que vayas a
presentarle tus disculpas. Después regresa a casa. (…)<br />
- Scout –dijo mi padre-, cuando llegue el verano tendrás que
conservar la calma ante cosas mucho peores… No es justo para ti y para
Jem, lo sé, pero a veces hay que tomar las cosas del mejor modo
posible, y saber comportarse cuando están en juego las apuestas…<br />
Bien, todo lo que puedo decirte es que cuando tú y Jem seáis mayores,
quizá recordaréis esta época con cierta compasión y con la certeza de
que no os traicioné.<br />
Este caso, el de Tom Robinson, es algo que atañe a la esencia misma de
la conciencia de un hombre… Scout, yo no podría ir a la iglesia y
adorar a Dios si me negase a ayudar a ese hombre.<br />
- Pero es posible que te equivoques…<br />
- ¿Por qué lo dices? <br />
- Muchos creen que tienen razón ellos y que tú te equivocas.<br />
- Tienen derecho a creerlo, ciertamente, y tienen derecho a que se
respeten sus opiniones –contestó Atticus-, pero para poder vivir con
otras personas tengo que poder vivir conmigo mismo.<br />
La única cosa que no se rige por la regla de la mayoría es la conciencia de uno. (…)</i>.<br />
<br />
La novela con sus dos historias, la de los niños y la casa misteriosa y
la de la defensa de Atticus avanzan y se entrecruzan formando una sola
vida. Donde los días y los hechos se suceden…<br />
<br />
“La Mansión Radley había dejado de asustarme. En los días serenos
continuábamos viendo a Natham Radley yendo y viniendo del centro;
sabíamos que Boo continuaba en casa, por la misma razón de siempre:
nadie lo había visto todavía salir.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
A veces sentía una punzada de remordimiento al pasar por delante de
la vieja mansión, por haber tomado parte alguna vez en cosas que
hubieron podido significar un vivo tormento para Arthur Radley… ¿Qué
recluso razonable quiere que unos niños le espíen por la ventana, le
envíen noticias de saludo con una caña de pescar y ronden por su huerto
de noche?. (…)</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Nos habían ocurrido tantas cosas que Boo Radley era el menor de
nuestros miedos. Atticus aseguraba que no veía que pudiese ocurrir nada
más, que las cosas tenían la virtud de reencauzarse por sí mismas, y
que cuando hubiera pasado tiempo suficiente la gente olvidaría que un
día habían dedicado su atención a Tom Robinson.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Quizá Atticus tenía razón, pero los acontecimientos del verano
continuaban suspendidos sobre nosotros como el humo en un cuarto
cerrado”.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Un año después de su publicación en 1960, <em>Matar a un ruiseñor</em> obtuvo el Pulitzer y en 1962 fue llevada al cine de manera espléndida por Robert Mulligan y protagonizada por Gregory Peck.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Este es el Verano literario a donde los invito a viajar hoy, a un clásico de la literatura estadounidense del siglo XX. ¿Qué
les parece el libro y la manera como la autora mostró la vida real a
los tres niños? ¿Y Atticus, qué harían ustedes en su lugar?</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<strong>* <em>Matar a un ruiseñor.</em> Herper Lee. Traducción de Baldomero Porta (Ediciones Zeta Bolsillo)</strong></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<strong>Publicado en: <a href="http://huequitosdesol.blogspot.com.es/2012/07/veranos-literariosmatar-un-ruisenor.html" target="_blank">Huequitos de sol</a> </strong></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<strong> </strong></div>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-365370450851369966.post-12125130056033391972012-07-21T12:25:00.003+02:002012-07-21T12:25:56.287+02:00Prometheus<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m594f6CmX41qzwbl1o2_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="417" src="http://24.media.tumblr.com/tumblr_m594f6CmX41qzwbl1o2_250.gif" width="640" /></a></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline"><tbody>
<tr><th>SINOPSIS</th>
<td><div style="text-align: justify;">
<b>Un grupo de científicos y exploradores emprende un viaje
espacial a un remoto planeta, una rara estrella recién descubierta,
donde sus límites físicos y mentales serán puestos a prueba. El motivo
de la misión es que los humanos creen que allá podrán encontrar la
respuesta a las preguntas más profundas y al mayor de los misterios: el
origen de la vida en la Tierra. </b></div>
<br />
</td>
</tr>
<tr>
<th>CRÍTICAS</th>
<td style="text-align: justify;">
----------------------------------------<br />
<i>"Una película de Ridley Scott siempre está
perfectamente rodada, inteligente editada y es agradable a la vista, y
'Prometheus' no es diferente. (...) majestuosas escenas iniciales"
(Mark Adams: Screendaily) <a href="http://www.screendaily.com/reviews/the-latest/prometheus/5042830.article" style="padding: 2px;" target="_blank" title="Leer Crítica Completa (Inglés)">
<img src="http://www.filmaffinity.com/images/full_review_icon.gif" /></a><br />----------------------------------------<br />
"Un regreso visualmente impresionante a la ciencia-ficción
(...) no se convertirá en una referencia del género como sus otros
clásicos [Alien, Blade Runner], a pesar de tener la misma seriedad y
ambición, pero ofrece suficiente espectáculo visual, acción tensa y
monstruos pegajosos y escurridizos" (Todd McCarthy: The
Hollywood Reporter) <a href="http://www.hollywoodreporter.com/review/prometheus-review-ridley-scott-charlize-theron-michael-fassbender-330414" style="padding: 2px;" target="_blank" title="Leer Crítica Completa (Inglés)">
<img src="http://www.filmaffinity.com/images/full_review_icon.gif" /></a><br />----------------------------------------<br />
"Resulta prosaica en términos narrativos, siempre aludiendo
a la existencia de una inteligencia superior sin manifestar mucha de su
parte" (Justin Chang: Variety) <a href="http://www.variety.com/review/VE1117947665/" style="padding: 2px;" target="_blank" title="Leer Crítica Completa (Inglés)">
<img src="http://www.filmaffinity.com/images/full_review_icon.gif" /></a><br />----------------------------------------<br />
"Visualmente impresionante y proporcionando una o dos
interpretaciones rompedoras, este ejercicio anticlimático parece en
demasiadas ocasiones como si hubiese sido hecho a toda prisa con
arquetipos, imaginería y metáforas de muchas otras películas (...)
Puntuación: ** (sobre 4)" (Ann Hornaday: The Washington Post)
<a href="http://www.washingtonpost.com/gog/movies/prometheus-3d,1179079/critic-review.html" style="padding: 2px;" target="_blank" title="Leer Crítica Completa (Inglés)">
<img src="http://www.filmaffinity.com/images/full_review_icon.gif" /></a><br />----------------------------------------<br />
"Acusando falta de suspense, personajes flojos y un guión
muy pobre, los impresionantes efectos visuales, la locura viscosa y
Fassbender no pueden evitar que 'Prometheus' se sienta como la pariente
pobre de 'Alien' (...) Puntuación:. *** (sobre 5)" (Ian Nathan:
Empire) <a href="http://www.empireonline.com/reviews/review.asp?FID=137119" style="padding: 2px;" target="_blank" title="Leer Crítica Completa (Inglés)">
<img src="http://www.filmaffinity.com/images/full_review_icon.gif" /></a><br />----------------------------------------<br />
"Prometheus: Alien traicionada por su propio creador (...)
Ya no queda nada de lo que fue, hace treinta años, el éxito de 'Alien',
su estilo único -esa extrañeza que invadía el aire, la contención, la
luz sucia, la paranoia, la personalidad de Ripley" (Isabelle
Regnier: Le Monde) <a href="http://www.lemonde.fr/culture/article/2012/05/29/alien-trahi-par-son-propre-createur-ridley-scott_1709013_3246.html" style="padding: 2px;" target="_blank" title="Leer Crítica Completa (Inglés)">
<img src="http://www.filmaffinity.com/images/full_review_icon.gif" /></a><br />----------------------------------------<br />
"'Prometheus' es una magnífica película de ciencia ficción,
tanto más intrigante porque eleva cuestiones acerca del origen de la
vida humana y no tiene las respuestas (...) Puntuación: **** (sobre 4)"
(Roger Ebert: Chicago Sun-Times) <a href="http://rogerebert.suntimes.com/apps/pbcs.dll/article?AID=/20120606/REVIEWS/120609989" style="padding: 2px;" target="_blank" title="Leer Crítica Completa (Inglés)">
<img src="http://www.filmaffinity.com/images/full_review_icon.gif" /></a><br />----------------------------------------<br />
"Si en la película original el director conseguía el máximo
con los mínimos elementos (...) ahora se trata de apabullar al
espectador en el ruido de una imaginería visual tan deslumbrante como, y
aquí las malas noticias, inanimada, sin tensión." (Luis
Martínez: Diario El Mundo) <a href="http://www.elmundo.es/elmundo/2012/06/28/cultura/1340877364.html?a=6cc828211706f1f8c1e76afcef00be31&t=1340887692&numero=" style="padding: 2px;" target="_blank" title="Leer Crítica Completa">
<img src="http://www.filmaffinity.com/images/full_review_icon.gif" /></a><br />----------------------------------------</i></td></tr>
</tbody></table>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m594f6CmX41qzwbl1o4_250.gif" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="417" src="http://25.media.tumblr.com/tumblr_m594f6CmX41qzwbl1o4_250.gif" width="640" /></a></div>
<table border="0" cellpadding="2" cellspacing="2" id="mcardtable" valign="baseline"><tbody>
<tr><th>TÍTULO ORIGINAL</th>
<td><strong>Prometheus</strong></td>
</tr>
<tr>
<th>AÑO</th>
<td>
<div style="float: right;">
<a href="http://www.filmaffinity.com/es/evideos.php?movie_id=316885" target="_blank">Ver trailer externo</a></div>
2012 </td>
</tr>
<tr>
<th><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></th>
<td><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></td>
</tr>
<tr>
<th align="right" valign="baseline"><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></th>
<td><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></td>
</tr>
<tr>
<th>DIRECTOR</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=Ridley+Scott">Ridley Scott</a></td>
</tr>
<tr>
<th>GUIÓN</th>
<td>Damon Lindelof, John Spaihts</td>
</tr>
<tr>
<th>MÚSICA</th>
<td>Marc Streitenfeld</td>
</tr>
<tr>
<th>FOTOGRAFÍA</th>
<td>Dariusz Wolski</td>
</tr>
<tr>
<th>REPARTO</th>
<td><a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Noomi+Rapace">Noomi Rapace</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Michael+Fassbender"> Michael Fassbender</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Charlize+Theron"> Charlize Theron</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Idris+Elba"> Idris Elba</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Guy+Pearce"> Guy Pearce</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Logan+Marshall-Green"> Logan Marshall-Green</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Sean+Harris"> Sean Harris</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Rafe+Spall"> Rafe Spall</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Emun+Elliott"> Emun Elliott</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Benedict+Wong"> Benedict Wong</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Kate+Dickie"> Kate Dickie</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Patrick+Wilson"> Patrick Wilson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Lucy+Hutchinson"> Lucy Hutchinson</a>, <a href="http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=cast&stext=Giannina+Facio"> Giannina Facio</a></td>
</tr>
<tr>
<th>PRODUCTORA</th>
<td>20th Century Fox / Scott Free Productions / Dune Entertainment</td>
</tr>
<tr>
<th>WEB OFICIAL</th>
<td><a href="http://www.prometheuslapelicula.es/" target="_blank">http://www.prometheuslapelicula.es/</a></td></tr>
</tbody></table>Unknownnoreply@blogger.com0